Московский Губернский драматический театр в качестве почётного гостя театрального фестиваля имени Рыбакова представил тамбовской публике свой знаменитый спектакль «Дядя Ваня». Здесь Сергей Безруков выступил и как исполнитель главной роли, и как режиссёр.
Фото: пресс-служба Тамбовского драматического театра
Набрав оборотов ещё на бессмертных произведениях Толстого,заставив зрителя трепетать над сложными судьбами Карениной и Протасова, XIX театральный фестиваль имени Рыбакова в минувшее воскресенье достиг своей кульминации, апогея. На тамбовской сцене выступил — нет, разразился — Московский Губернский драматический театр чеховской постановкой «Дядя Ваня» (16+). Режиссёр спектакля и исполнитель главной роли — сам Сергей Безруков, Народный артист России, Лауреат Государственной премии РФ. В роли доктора Астрова — звезда популярного детективного сериала «Казанова» (18+), обаятельный и харизматичный Антон Хабаров, а в роли жены старого профессора Елены Андреевны — талантливая, глубокая Карина Андоленко, актриса театра и кино.
Московский Губернский театр стал почётным гостем фестиваля, и Сергей Безруков поблагодарил организаторов за приглашение стать частью этого театрального праздника.
Замысел поставить «дачную» историю Чехова родился у Сергея Безрукова ещё в 2020 году, в пандемию, когда он вместе со своей семьёй жил на даче и занимался огородными работами. И премьера спектакля случилась в том же году, поэтому пришлось придумать специальную зрительскую рассадку, как ее назвали в театре, «рассадку Дяди Вани». Между зрителями должно было соблюдаться расстояние не менее метра, поэтому на кресла между гостями решили поставить настоящую помидорную рассаду, которую выращивали в фойе Московского Губернского театра. Это и обеспечивало необходимую дистанцию, и ещё больше погружало зрителя в атмосферу постановки. Последнее блестяще удалось и в тамбовском зале, хотя растительности на креслах не было — все места были раскуплены, заняты были даже страфонтены, а кто-то смотрел постановку стоя.
Фото: пресс-служба Тамбовского драматического театра
Стоит ли говорить о том, что впечатление на тамбовского зрителя было произведено? Семейная драма Чехова, где надрыв чувствуется даже в звоне чайной чашки на обеде в солнечном дачном саду, диалоги и ссоры героев, немые взгляды и крики до исступления — в завершение спектакля чувства истощены были не только у актёров, но и у зрителей, проживших с ними их боль сполна.
— На самом деле это история про людей, которые ищут смысл жизни, потому что в чеховских героях это всегда есть — для чего мы? зачем? Чехов задает эти вопросы, но не отвечает. Отвечает зритель сам для себя. Задавать вопросы о смысле жизни самому себе это вообще то, что отличает русского интеллигента. Русский интеллигент всегда ищет смысл жизни... обладая знаниями, умом, образованностью — для чего, зачем? Помогать людям — безусловно, как сам Антон Павлович Чехов, он был блестящим доктором, а уж его поездка на Сахалин — это человеческий подвиг. Но тем не менее, поиск смысла жизни постоянный. И при этом сто пудов любви, но, правда, неразделённой, неразделённой... — поделился Сергей Безруков.
Глубокое, сложное, не с первой попытки поддающееся неискушённому уму действо в лице тамбовской публики нашло более чем благодарного зрителя. Тамбовчане подарили артистам бесчисленное количество цветов и аплодисменты до боли в руках.
Как отметил «доктор Астров» Антон Хабаров, секрет успеха постановки в том, чтобы внимательно прочитать текст пьесы и действительно понять автора:
— Поставить как-то оригинально несложно, а вот сделать именно чеховский текст интересным... там же большая глубина. Простой рассказ — это самый тяжелый рассказ. Без выпендрёжа режиссерского. Поэтому нужно не лениться, сесть почитать личные письма Чехова, понять, нужно провести большую архивную работу.
Сергей Безруков, в свою очередь, отметил, что сцена в Тамбовском драмтеатре ему очень понравилась и показалась камерной и уютной. И сам он был рад поучаствовать в фестивале, возвеличивающем актёрский труд. Правда, отметил Безруков, актёрские школы существуют разные:
— Я предпочитаю, чтобы актеры на сцене тратились. Когда они тратятся, проживают, когда персонажи их не играются, а проживаются, вот тогда мы говорим о том самом труде, который, я думаю, зритель всегда оценит. Когда на сцене настоящая жизнь, вот то, что отличает русский психологический театр. Да, мы создаем фантомы настоящих людей. Мы проживаем свои роли, не играем. Когда ты живешь, эмоции, которые ты при этом испытываешь, они бьют по здоровью артиста. Это труд, который сопряжен с психологическими травмами, с затратами душевными, с тратой нервов, которые не восстанавливаются, но тем не менее, зрительский прием в конце, аплодисменты, они компенсируют эти затраты.
Фото: Богдан Тарасов
В воскресенье утром Сергей Безруков прогулялся по Тамбову, посмотрел памятник Фёдору Плевако, прошёлся по центральной части города.
— Я бы здесь с удовольствием снимал кино, потому что настолько сохранился в первозданном виде настоящий русский уездный город. И церковь, и старинные здания, которые не тронуты войной. Всё это даёт настоящие декорации. При этом Тамбов город очень красивый, современный, но сохранил историю, — поделился народный артист России.
Успели оценить Тамбов и прогуляться по городу не только Безруков, но и другие актёры. А Антону Хабарову, который сейчас работает над историческим фильмом, после 6-часовой тренировки по фехтованию даже понадобилась помощь тамбовского массажиста, который буквально поднял его на ноги. Поделилась впечатлениями и Карина Андоленко:
— Я успела пробежаться только по центральным улицам, честно скажу, мы же приехали рано утром. И главное, я искала те самые конфеты «Тамбовский волк», чтобы привезти гостинцы в Москву! — рассказала Карина Андоленко и пожелала тамбовчанам как можно больше интересных постановок и поводов окунуться в этот праздник под названием «Театр».
В понедельник, 18 мая, конкурсную программу фестиваля продолжат хозяева сцены — Тамбовский областной драматический театр. Выступать после такого триумфа, завладевшего сценой, и кажется, оставившего на ней стойкий отпечаток очень высокого профессионализма, будет трудно. Наверное, поэтому именно хозяева фестиваля взяли на себя эту ношу. Что ж, пожелаем им успеха! Сегодня тамбовчане покажут своего средневекового «Отелло» (16+).
Далее в программе ещё один конкурсант — Архангельский театр драмы имени Ломоносова, и еще один почетный гость Рыбаковского — Московский театр «Творчество». Торжественное закрытие XIX театрального фестиваля имени Николая Рыбакова (12+) состоится в эту среду, 20 мая.