Летний фестиваль в Зальцбурге в 2026 пройдет с 17 июля по 30 августа. Всего в программе 171 мероприятие: оперы, драматические постановки, концерты.
Кризис в руководстве
Многолетний интендант Зальцбургского фестиваля Маркус Хинтерхойзер досрочно покинул свой пост. Хинтерхойзер возглавлял фестиваль с 2016, осенью 2026 контракт с ним был продлен до 2031.
Причиной стал конфликт Хинтерхойзера с Попечительским советом фестиваля после увольнения в ноябре 2024 программного директора секции драматического театра Марины Давыдовой и попытки назначить ее преемника в обход установленной процедуры. Глава попечителей, губернатор земли Зальцбург Каролина Эдтштадлер, публично выразила Хинтерхойзеру вотум недоверия. Интенданту был предложен компромисс – продлить полномочия на один год, до 2027-го, чтобы обеспечить плавную передачу дел, однако Хинтерхойзер не отреагировал на это обращение. Срок ответа истек 16 марта.
Смещение Хинтерхойзера вызвало волну протеста среди главных спонсоров. Часть представителей крупного бизнеса Австрии и Германии заявили о прекращении финансирования фестиваля.
Временным руководителем фестиваля (до осени 2027) назначена Карин Бергманн. 73-летняя театральный менеджер Карин Бергманн с 2014 по 2019 год возглавляла венский Бургтеатр, а после отвечала за театральное и литературное направление на фестивале Зальцкаммергут, который проходит в городе Гмунден. Именно ее бывший интендант рассматривал в качестве нового куратора театральной программы Зальцбургского фестиваля после увольнения Марины Давыдовой. В настоящее время этот пост все еще остается вакантным. Кроме того, в этом году заканчивается срок действия контракта президента фестиваля Кристины Хаммер. Она намерена баллотироваться повторно.
Драма
В драматической программе – спектакль Кшиштофа Варликовского, неоднократно ставившего на фестивале оперные спектакли («Бассариды» Хенце, «Электра» Штрауса, «Макбет» Верди, «Идиот» Вайнберга). Впервые Варликовский предстанет в Зальцбурге в качестве драматического режиссера. В Зальцбург приедет из Варшавы его труппа Новый театр со спектаклем «Европа» по пьесе канадского драматурга Важди Муавада. Пьеса поднимает проблемы вины, травмы и ответственности, возводя истоки современных конфликтов к греческой трагедии, Варликовский усиливает ее политическую остроту «Теперь представьте себе старую Европу – иногда залитую кровью, иногда наблюдающую издалека за бойнями, что происходят по всему миру. Можете ли вы на самом деле чувствовать себя невиновным? Помните: вы несете ответственность за свои чувства» (из описания на сайте Нового театра).
Опера
В оперной афише летнего фестиваля – три премьеры.
Новую постановку «Кармен» представят оркестр Utopia и Теодор Курентзис, ежегодно участвующий в Зальцбургском фестивале с 2018. Опера Жоржа Бизе будет представлена в постановке аргентинского режиссера и хореографа Габриэлы Карризо. С 2000 года Габриэла является сооснователем (совместно с Франком Шантье) и руководителем бельгийской театральной компании Peeping Tom. Труппа выступала в России в рамках фестиваля «Территория» и на Дягилевском фестивале в Перми.
В новой постановке режиссер Карризо исследует личность и мотивы архетипического женского образа. «Как и в своих постановках для танцевальной труппы “Peeping Tom”, отличающихся интенсивной физической выразительностью, многослойным смыслом и поэтической силой, она фокусируется на психике и бессознательном персонажей», говорится в пресс-релизе фестиваля. В роли Кармен выступит сопрано Асмик Григорян, для которой меццо-сопрановая партия станет творческим вызовом. Григорян дебютировала на Зальцбургском фестивале 2017 в роли Мари («Воццек» Берг), а в 2018 состоялся ее прорыв в роли Саломеи в опере Рихарда Штрауса, поставленной Ромео Кастеллуччи. Роль принесла Асмик международную известность. За эту работу певица была удостоена премии International Opera Awards, а немецкий журнал Opernwelt отметил ее званием «Певица года».
Оперу Оливье Мессиана «Святой Франциск Ассизский» поставит еще один постоянный участник Зальцбургского фестиваля – Ромео Кастеллуччи. За пультом Венского филармонического оркестра – Максим Паскаль. В главной партии выступит франко-канадский бас-баритон Филипп Слай. «Святой Франциск Ассизский» – монументальная духовная опера-мистерия Оливье Мессиана, где композитор обращается к житию одного из наиболее почитаемых католических святых, основателя ордена францисканцев, автора поэтического текста «Гимн брату Солнцу» (считается первым авторским литературным произведением на итальянском языке). В 2026 исполняется 800 лет со смерти Франциска Ассизского. Как обычно в своих спектаклях, Ромео Кастеллуччи выступит в качестве режиссера, сценографа, художника по костюмам и художника по свету. «Святой Франциск, которого мы встречаем в опере – Франциск, еще не святой, но находящийся на пути своего развития и поиска, – говорит режиссер. – Он открывается новый способ видения мира, религии и общества, но прежде всего, понимания тела. И это открытие порождает гуманизм, Ренессанс, исследование перспективы и человеческий опыт как центральную точку в пространстве и времени. Но я думаю, что Мессиана привлекло в Франциске именно то, что он разговаривал с птицами. На протяжении всей своей жизни Мессиан считал птиц братьями, коллегами-музыкантами, даже учителями, поскольку еще до появления человечества птицы олицетворяли музыку на планете Земля. Они были первыми, кто запел». Дирижер Максим Паскаль отмечает: «Это был рабочий метод Оливье Мессиана – он изучал птиц, ходил в лес, записывал птичьи голоса и делал оркестровки. Иногда трудно передать характер птиц, они свободны, они не следуют за метрономом. И нам предстоит найти эту легкость и свободу – например, когда все духовые играют вместе, или даже все ксилофоны. В этом главная сложность партитуры».
Третья фестивальная премьера – «Ариадна на Наксосе», которую создали основатели фестиваля: композитор Рихард Штраус, драматург Гуго фон Гофмансталь, режиссер Макс Рейнхард. Опера была первоначально задумана как тридцатиминутный номер («Ариадна» заменяла собой турецкий дивертисмент в переделанной комедии Мольера «Мещанин во дворянстве») в качестве подарка для режиссера Макса Рейнхарда, поставившего предыдущую оперу Штрауса и Гофмансталя «Кавалер розы», однако впоследствии выросла до самостоятельного спектакля.
На фестивале «Ариадну» поставит Эрсан Мондтаг – немецкий актер и режиссер драматических и оперных спектаклей, один из авторов немецкого павильона на Венецианской биеннале 2024. В своем Зальцбургском дебюте он выступит как режиссер и художник постановки. За музыкальную часть отвечает Манфред Хонек, австрийский дирижер и альтист, с 2008 года – главный дирижер Питтсбургского симфонического оркестр. В главных партиях – Кейт Линдси и Элина Гаранча.
В фестивальной афише также, по традиции, – повтор главной премьеры фестиваля на Троицу, руководимого Чечилией Бартоли. В нынешнем году это «Путешествие в Реймс» Россини в постановке Барри Коски, известного своими работами в стиле кабаре и бурлеска, под музыкальным руководством Джанлуки Капуано. Чечилия Бартоли, которой в этом году исполняется 60 лет, исполнит партию поэтессы Коринны. Также в спектакле заняты Марина Виотти и Дмитрий Корчак.
Концерты
Концертную программу откроет Теодор Курентзис с оркестром и хором Utopia. В программе: «Песни уныния и печали» Дьердя Куртага и Miserere Арво Пярта.
Отмечаемое в этом году 100-летие Дьердя Куртага – одна из ключевых линий концертной афиши. В исполнении оркестра Utopia также прозвучит его музыка в сочетании с произведениями Иоганнеса Брамса и Альбана Берга. А Венгерский фестивальный оркестр под управлением Ивана Фишера исполнит произведения юбиляра в обрамлении Шуберта и Малера.
Также в фестивальной программе – опера «Страсть» Паскаля Дюсапена, российская премьера прошла на Дягилевском фестивале в 2024, в исполнении Ensemble Modern под управлением Франка Оллю.
В концертных программах Зальцбургского фестиваля 2026 примут участие:
Коллективы: Венский филармонический оркестр, Берлинский филармонический оркестр, Le Concert de Nations, Camerata Salzburg, оркестр Utopia;
Дирижеры: Риккардо Мути, Густаво Дудамель, Андреа Маркон, Эммануэль Аим, Жорди Саваль, Кристиан Тилеман, Джанлука Капуано, Туган Сохиев, Кирилл Петренко, Теодор Курентзис;
Инструменталисты: Григорий Соколов, Андраш Шифф, Аркадий Володось, Евгений Кисин, Марта Аргерих, Даниил Трифонов, Игорь Левит, Патриция Копачинская;
Вокалисты: Майкл Спайрс, Асмик Григорян, Юлия Лежнева, Мануэль Винклер, Богдан Волков.
Екатерина РОМАНОВА