Дизайнеры костюмов на Оскаре-2026: Скрытые смыслы в образах номинантов

@SYL.ru

Номинированные на «Оскар-2026» художники по костюмам превратили красную дорожку в площадку для личных высказываний. Вместо стандартных брендовых нарядов многие предпочли образы, наполненные профессиональными символами и глубоким смыслом.

Ода рабочим инструментам: Малгозия Турзанска

Малгозия Турзанска создала своё платье для церемонии самостоятельно. Скульптурное изделие из денима изготовили в нью-йоркской костюмерной мастерской Джона Кристиансена, а затем дизайнер украсила его серебряными английскими булавками вместе с двумя подругами.

«Я спроектировала платье так, чтобы оно вызывало ощущение, будто открываешь новую коробку с булавками в начале проекта», — рассказала Турзанска. Она отметила, что всегда носит несколько булавок в кармане и считает их незаметным героем костюмерного цеха, поэтому гордится тем, что наконец вывела этот инструмент на пьедестал.

Связь времен и культур: Рут Э. Картер и Дебора Л. Скотт

Рут Э. Картер, получившая пятую номинацию за фильм «Грешники», стала самой номинированной темнокожей женщиной в истории премии «Оскар». Для красной дорожки она также создала наряд сама — бисерное платье.

«Надеть мой собственный дизайн на «Оскар» — значит полностью погрузиться в непрерывность моего ремесла», — заявила Картер. По её словам, силуэт платья несёт достоинство выражения африканской диаспоры, а бисерная работа — это дань уважения предкам. Дизайнер подчеркнула, что её творчество не заканчивается на экране и принадлежит также красной дорожке как создание образа, идентичности и наследия.

Дебора Л. Скотт выбрала трикотажное макси-платье из осенней коллекции Ulla Johnson 2025 года. «Её текстиль великолепен, а использование цвета и принтов красиво осязаемо», — объяснила свой выбор Скотт. Она добавила, что представляет себе мастерскую дизайнера с обилием идей и бесконечными узорами и формами, где чувствовала бы себя как дома. Многие костюмы, которые Скотт создала для «Аватара», также включали элементы вязания крючком.

Винтаж и национальное наследие: Кейт Хоули и Мияко Беллиззи

Кейт Хоули отдала дань уважения своей родине, Новой Зеландии, надев накидку художника от местного дизайнера Рори Уильяма Дочерти. «Меня вдохновила мудрость Айрис Апфель, и я расставила приоритеты в пользу комфорта и эмоционального состояния», — рассказала Хоули.

Она также сказала, что этот образ — кивок в сторону «Франкенштейна» и персонажа Чарльза Дэнса Леопольда. В качестве аксессуаров дизайнер использовала архивные броши Tiffany & Co. работы Жана Шлюмберже. По словам Хоули, их выбрали из-за родословной и важности в архивах, а в фильме подобные украшения носила Миа Гот. «Это пример изысканного мастерства, которое возвысило мир Гильермо во «Франкенштейне». Tiffany стали продолжением нашего костюмерного отдела», — заключила она.

Мияко Беллиззи поддержала тренд на винтаж, выбрав для красной дорожки платье Dior от Джона Гальяно весны 1999 года. Красно-чёрно-белый дизайн отличается строгим силуэтом и смелым геометрическим узором. Беллиззи приобрела наряд в бутике Tab Vintage и дополнила его украшениями Pandora на заказ.

Номинанты 2026 года: Лица индустрии

В список номинантов на лучший дизайн костюмов в 2026 году вошли пять человек. Мияко Беллиззи, Малгозия Турзанска и Кейт Хоули стали номинантами впервые. Дебора Л. Скотт номинирована во второй раз, получив первую номинацию и победу в 1998 году за «Титаник». Рут Э. Картер с пятой номинацией укрепила свой статус самой номинированной темнокожей женщины в истории премии.

Работы номинантов этого года оживили на экране такие разные эпохи и места действия, как Уорикшир XVI века, Миссисипи 1930-х годов и Нью-Йорк 1950-х.

Данные о правообладателе фото и видеоматериалов взяты с сайта «SYL.ru», подробнее в Условиях использования