В мире, где слишком много слов и интерпретаций, все большую ценность приобретает тишина и умение слышать себя. Именно из этого состояния рождается музыка Елены Jaya – не как высказывание, а как прожитый опыт. Для нее творчество – это работа с внутренними состояниями, телом и голосом, а не с жанрами и форматами. Этим же принципом продиктована и ее новая визуальная работа – клип «Стрела», снятый в горах Северной Осетии, где личные смыслы встречаются с ощущением памяти и силы места.
В этом интервью Елена говорит о своем отношении к музыке, миссии артиста и осознанном образе жизни. Она рассуждает о том, как личная практика влияет на звучание и восприятие. И почему свет, добро и любовь для нее – не абстрактные понятия, а ежедневный выбор.
Скоро у вас состоится премьера клипа на песню «Стрела». Как проходил процесс его создания?
– Мы снимали этот клип в Северной Осетии – в удивительно красивых и мощных местах. Съемки клипа заняли ровно шесть дней – это достаточно сложная и многокомпонентная работа, в рамках которой нам было важно передать глубокие смыслы и конфликт, заложенный в драматургии клипа. Мы очень внимательно отнеслись к тому, каким образом и какими инструментами это транслировать. На мой взгляд, нам это удалось. Мы выпускаем нашу «Стрелу» и будем наблюдать за тем, какую жизнь она будет проживать.
В клипе «Стрела» тема многонациональности и мультикультурности – одна из центральных. Что для вас лично означает мультикультурность сегодня, в вашей жизни и в России?
– Мой креативный продюсер – кореец, PR продюсер – осетинка, линейный продюсер – армянка, мой соавтор – из Иркутской области, визажисты – из Белоруссии и с Урала и я могу продолжить этот список. У нас самая настоящая мультикультурная и многонациональная команда.
В последние годы обстоятельства складываются таким образом, что меня все больше тянет в те места России, которые населены разными этническими группами. И с каждым новым знакомством мне становится все интереснее погружаться в культуру, традиции, общаться с людьми, узнавая, понимая и принимая друг друга.
Страна у нас реально очень большая и самая многонациональная. И все мы очень плотно переплетены. Я верю в то, что именно в этом наша сила. Отбросив все старые обиды и претензии и научившись с уважением и вниманием взаимодействовать, поддерживать и усиливать один другого, вместе мы сможем построить счастливое будущее для наших детей.
Наша сила в единстве и умении слушать и слышать друг друга. Каждый из нас прекрасен по-своему. И земля у нас очень мощная и красивая. В каждом регионе есть удивительные локации – настоящие места силы, которые хранят в себе культурные коды и корни, дают заряд энергии и силы, тем кто приходит туда с уважением, благодарностью и чистыми помыслами.
Для меня как для музыканта важно, что во многих наших регионах, где хорошо сохранились культурные традиции, их большая часть строится именно на музыке. На смыслах, кодах, сказаниях и легендах, передаваемых из поколения в поколение, посредствам уникального вокального звучания, национальных этнических инструментов и формы повествования.
В каких моментах вашей жизни вы почувствовали, что именно искусство помогает создавать диалог между людьми разных культур?
– В моем случае, когда мы говорим об искусстве, речь безусловно идет о музыке, потому что, на мой взгляд, это действительно интернациональный инструмент, который позволяет выстраивать мосты между людьми и странами.
Было несколько поворотных моментов в моей жизни, когда непосредственно на моих концертах присутствовали люди абсолютно разных национальностей и разных религиозных конфессий. И видя их отклик, включение тела, мимики, вовлеченность, ты понимаешь, что стираются все различия между нами, любые разногласия и недопонимания. Именно музыка позволяет услышать, понять и почувствовать друг друга, посмотреть на все совершенно с другого ракурса, отбросить лишнее – то, что мешает нам в обычной жизни взаимодействовать. Музыка – безопасный, универсальный и экологичный язык мира.
Были ли конкретные истории или люди, которые вдохновили вас на визуальные решения в клипе?
– При создании клипа мы скорее брали за основу собирательные образы. Образ мужчины – защитника и героя, проживающего свою личную историю выбора между страхом и храбростью, закаляющую характер и укрепляющую силу духа и веры.
И образ женщины – не просто хранительницы очага, а хранительницы исцеляющей любви, дающей опору, поддержку, надежду и веру в то, что она дождется независимо от того, как сложен и долог будет путь.
Когда вы создаете новую музыку, вы сначала почувствуете атмосферу, а потом слова приходят, или текст рождается первым?
– Это происходит всегда по-разному. В каких-то случаях первой приходит музыка, а потом уже рождается текст. В каких-то случаях, наоборот, приходят смыслы через слова. Но для меня все-таки музыка первостепенна, и я верю в то, что наступят такие времена, когда тексты для нас перестанут быть настолько важны. Людям будет достаточно погрузиться в музыку и в голос, на каком языке или в какой форме они бы не звучали. Мы снова научимся слышать и чувствовать музыку, чувствовать голос – и необходимость в словах просто отпадет. Но пока этот момент не наступил (улыбается) – мы пишем тексты, и эти тексты такие же потоковые, как и музыка.
В любом случае, ко мне сначала приходит понимание того, что нужно сказать в конкретной песне, и дальше уже эти смыслы облекаются в некую словесную форму.
За время работы над «Стрелой» и другими проектами, что самое важное вы узнали о себе как об артисте?
– На самом деле, исполнить песню «Стрела» – народную обрядовую песню, мне предложили еще несколько лет назад мои друзья из коллектива «Анахата». Но тогда обстоятельства сложились так, что мне пришлось отложить этот опыт. Сейчас я понимаю – это было правильное, абсолютно неслучайное стечение обстоятельств.
В тот момент я, видимо, к этому была не готова. И сейчас, когда правильный момент настал, мы смогли прожить и прочувствовать эту песню, смыслы и коды, которые в нее заложены. И посредством музыкального языка рассказали историю по-своему, создав свою аранжировку и озвучив свое вокальное прочтение .
Музыкальные акценты, которые там были расставлены, действительно приходили ко мне в моменте – я понимала, что именно такими интонациями и музыкальными фразами мне будет проще передать смысл, заложенный в этой песне.
Несколько лет назад мне впервые сказали про эту песню: «Слушай, Джая, эта песня явно твоя! И энергетически, и по смыслу тебе подходящая. Это та энергия, которую ты можешь и умеешь транслировать!», – сейчас я понимаю, что это действительно так. «Стрела» стала некой отправной точкой и запуском глубинных воспоминаний и пробуждения знаний моей души. После работы над ней и даже параллельно со «Стрелой» стал появляться совершенно другой материал – с иной подачей. Посмотрим, что будет дальше!
Вы практикуете осознанный ЗОЖ более 20 лет. Как эти практики, помимо физического состояния, влияют на ваше творческое восприятие и работу со звуком, голосом?
– Повышается уровень чувствительности, и процесс взаимодействия с музыкой происходит уже на другом уровне. Мне есть с чем сравнивать – то, что было 20 лет назад, 7 лет назад и даже 4 года назад, и то, что происходит сейчас, – это абсолютно разные уровни восприятия, прочтения и передачи.
Благодаря тому состоянию, в котором я нахожусь сейчас, мне проще транслировать и принимать то, что приходит в потоке. Не нужно ничего придумывать и усложнять. Уходят сомнения, есть тотальное доверие, благодарность и знание, что я делаю то, чего не могу не делать. Это вещи, которые больше и дальше слов. И когда ты пытаешься это облечь в слова, ты сильно себя ограничиваешь, а в музыке этих ограничений нет. Тот образ жизни, который я осознанно веду много лет, позволяет мне выйти из рамок и ограничений, просто творить и передавать.
Есть ли у вас место силы, куда вы мысленно возвращаетесь за ощущением покоя и ясности?
– На каком-то этапе это действительно было так. Я мысленно возвращалась в свои любимые места, и это меня питало. Эти места по-прежнему остались, но теперь я туда предпочитаю возвращаться физически, и всегда ощущаю себя там как дома. Сейчас у меня нет потребности мысленно куда-то переноситься. Достаточно просто возвращаться в тело. И вот это ощущение внутренней опоры и согласия с самим собой сразу уравновешивает и дает силы к новым шагам и свершениям. А иногда просто дает возможность осознать, что пришла пора сделать паузу.
Сегодня много говорят о миссии артиста. Как вы для себя определяете свою миссию?
– Наверное, самый мой удачный ответ на этот вопрос был дан в интервью в Comedy Club – я несу Свет, добро и любовь! Это моя основная задача. Я ничего не навязываю и не доказываю – просто честно и с любовью транслирую то, что приходит ко мне. Передаю то, что не могу не передать.
Если бы вам нужно было выбрать одно слово-пожелание или слово-намерение не только для себя, но и для своих слушателей на этот год, что бы это было?
– Любовь! Любовь во всех ее проявлениях. И благодарность. Тогда все для вас будет складываться самым благоприятным и самым благополучным образом. А я благодарю вас за внимание и за это интервью!
Постоянный адрес статьи:
http://news.rufox.ru/articles/2026/01/21/385140.htm
Источник: