ФОТО: из личного архива Ларисы Долиной
Овации в Государственном Кремлёвском дворце давно отгремели. Но энергия и эмоции от юбилейного вечера Ларисы Долиной до сих пор будоражат всех, кому посчастливилось стать участником и зрителем этого яркого события в культурной жизни столицы. А уже в конце ноября – начале декабря певица отправится в большой гастрольный тур по городам Дальнего Востока.
– Лариса Александровна, поздравляем с грандиозным концертом! Аншлаг, море цветов, десятки коллег на сцене… Какие эмоции испытываете, когда всё уже позади?
– Облегчение и огромную благодарность. Облегчение – потому что проект, который готовила целый год, успешно реализован. А благодарность – к друзьям-артистам, оркестру «Русская филармония», музыкантам «Долина бэнд», хору моей академии, технической команде и, конечно, зрителям. Когда видишь, что зал отвечает столь мощной энергетикой, понимаешь: труды не напрасны. Такого количества гостей на моих днях рождения не бывает никогда, но бесконечно рада, что у нас аншлаг, все билеты были задолго раскуплены, уже даже на звонки не отвечала, потому что многие опоздали с просьбами. Очень радует, что не была поставлена просто «галочка» в юбилейном списке, а состоялся настоящий праздник, который мы создали вместе.
В концерте прозвучало 38 композиций. Это немного меньше, чем на предыдущих юбилеях. Обычно стремлюсь к 40 номерам, но в этот раз сознательно пошли на некоторое сокращение в пользу качества и сложности аранжировок. Мы представили много премьер, причём не только сольных, но и дуэтных. Хотелось, чтобы каждая песня прозвучала идеально, без спешки, а у зрителя осталось полное, целостное впечатление. И это удалось.
– На сцене побывал цвет российской эстрады: Киркоров, Басков, Михайлов, Лазарев, Буйнов, Лепс... Как вам удалось всех собрать?
– Знаете, я не уговаривала (смеётся). Просто позвонила своим друзьям, и они сразу согласились. Для меня это высшая оценка – не как артисту, а как человеку. Дополню список: Хибла Герзмава, Игорь Крутой, Александр Панайотов, Люся Чеботина, Саша Эстес, Саша Санта, Елена Ваенга. Такой у меня был букет из звёзд! И когда замечательные, занятые люди откладывают дела, чтобы выйти на сцену с тобой, это дорогого стоит.
Например, дружба с Филиппом Киркоровым длится 40 лет! Он помнит меня по гастролям в Болгарии, когда ещё мальчишкой показывал страну, помогал доставать «из-под полы» книжки, которые в Советском Союзе были в дефиците. Я увозила оттуда чемоданы детской литературы, в основном сказки, потому что у меня только родилась дочь. Такая история не забывается.
– Филипп Киркоров на пресс-конференции перед концертом сказал, что выступать с вами одновременно и тяжело, и легко, назвав вас перфекционисткой. А какой сами себя считаете?
– Требовательной. В первую очередь к себе. Я действительно перфекционист и не могу по-другому. Если берёшься за что-то, нужно делать на максимуме. И да, требую этого и от окружающих. Но, как говорит Игорь Бутман, с которым дружим и работаем уже 25 лет, это дисциплинирует и позволяет выдать тот самый высокий уровень, которого ждёт зритель. В день концерта я была сосредоточена и собрана. Праздник для гостей, а для меня это ответственная работа.
– Одним из самых трогательных номеров стал дуэт с внучкой Александрой. Что для вас значило выйти на сцену Кремля с близким человеком?
– Это один из самых волнительных моментов вечера. Сашка – творческая личность. Она занимается и вокалом, и актёрским мастерством, но не хочет идти в популярную музыку. Мечтает о мюзикле. Очень горжусь ею. Мы много репетировали, и для меня было важно не «тащить» её за собой, а выступить на равных, как коллеги. Александра справилась блестяще. Такие моменты бесценны.
– Концерт проходил с живым звуком оркестра «Русская филармония» и вашего коллектива «Долина бэнд». Смелое решение в эпоху плейбэков…
– Оно принципиальное. Для меня это единственно возможный путь. Джаз, эстрада, народная песня раскрываются только в живом исполнении. Плейбэк убивает энергетику, эмоцию, ту самую «человечность», которую невозможно подделать. Когда музыканты дышат с тобой в одном ритме и оркестр Игоря Бутмана создаёт на сцене настоящее звуковое полотно – это и есть магия. Мы не даём шоу, мы играем музыку. И публика это чувствует.
– А какова роль поэтов и композиторов в вашем творчестве?
– Советское время знаменательно тем, что существовала плеяда потрясающих авторов-песенников. В первую очередь вспомнила бы Михаила Танича, потому что самое большое количество композиций, которые я спела, на его стихи. Это настоящая поэзия, а не тексты, как сейчас говорят. Между ними большая пропасть. Мне его не хватает ещё и по-человечески, и той мудрости, которую нёс с собой. У меня папа очень рано ушёл, ему было всего 58. И Михаил Исаевич заменил отца. Я бывала в его доме практически ежедневно. Он никогда, кстати, меня не спрашивал, как сейчас это делают многие поэты: «О чём бы хотела петь»? Глупее вопроса не придумаешь. Просто после очередной нашей беседы буквально на следующий день появлялись стихи.
Нельзя не упомянуть и имя Виктора Резникова – уникальный композитор, сыгравший в моей жизни колоссальную роль. Его очень рано не стало, а хиты, написанные в 80-х годах, звучат современно и сегодня. Это знак великого мастера, который вне времени.
– Вы упомянули о «человечности». А как относитесь к тому, что в музыку всё активнее вмешивается искусственный интеллект?
– С большой осторожностью. С одной стороны, технологии – инструмент. Их можно использовать для создания контента, визуальных эффектов. Но они не могут заменить душу. Я слышала попытки ИИ спеть песни. Да, он способен скопировать тембр, но никогда не передаст ту эмоцию, слезу или радость, которые рождаются в сердце. Музыка – это про жизнь, боль, любовь. У машины нет такого опыта. Пусть ИИ остаётся инструментом в руках живого художника, а не заменяет его. Но в быту, конечно, новые технологии очень помогают.
– После такого грандиозного выступления в Кремле каковы дальнейшие творческие планы?
– Останавливаться не собираюсь. Уже в конце ноября – начале декабря стартует большой гастрольный тур по городам Дальнего Востока. Привезу туда всю программу юбилейного концерта. Но, к сожалению, уже без звёздных друзей – это физически невозможно.
Параллельно продолжается актёрская работа: играю на Таганке и в театре Комиссаржевской в Санкт-Петербурге. Педагогическая деятельность – у меня в классе в институте культуры 30 студентов, плюс собственная академия. Так что отпусков, по сути, нет. Только в январе, на каникулах внучки, могу позволить себе короткий перерыв.
– А студенты изменились с того момента, когда вы начали педагогическую деятельность?
– Они приходят с положительными эмоциями, и многие, конечно, лелеют мечту стать звездой. Для некоторых это самоцель, чего, по моему глубокому убеждению, никогда не должно быть. Я всегда с ними на эту тему открыто говорю: вот твой труд, служение профессии сделают своё дело, и ты станешь звездой. На уроках прошу выкладываться по полной, чтобы был результат.
– И последний вопрос. В чём для вас главный смысл этого юбилейного года?
– Он не в количестве гостей или песен. А в том, что я вновь почувствовала: моё творчество по-прежнему нужно людям. Что не зря прошла этот 54-летний путь в профессии. Что смогла собрать на одной сцене таких разных и талантливых людей, и всё вылилось в один большой красивый аккорд. Это подтверждение того, что я на своём месте. Ради этого ощущения стоит жить и творить дальше.
Визитная карточка
Лариса Долина – народная артистка Российской Федерации. Родилась в Баку. В три года переехала с родителями в Одессу. В 1984-м окончила эстрадное отделение Музыкального училища имени Гнесиных в Москве.
Карьера певицы началась в 1971 году в оркестре «Мы одесситы». В 1978-м она завоевала вторую премию на конкурсе исполнителей советской песни в Сочи и получила приглашение в джазовый оркестр «Современник» Анатолия Кролла.
Репертуар артистки включает композиции в стилях джаз и поп.
С 2016 года Долина заведует кафедрой эстрадно-джазового пения в Московском государственном институте культуры. В 2022-м открылась Музыкальная академия Ларисы Долиной для молодых вокалистов.
Артистка играет роль Марцелины в спектакле «Свадьба Фигаро» в Театре на Таганке. В декабре 2025 года в петербургском театре имени В.Ф. Комиссаржевской ожидается премьера мюзикла с её участием.
Лариса Долина – лауреат премий «Овация» и «Золотой граммофон». Награждена орденами Почёта (2005), Дружбы (2018) и «За заслуги перед Отечеством» IV степени (2025).