Выставочный проект (6+) соединил показ натюрмортов ленинградских академических художников, в основном второй половины ХХ века, и русских матрешек, созданных за вековую историю этого народного промысла, постепенно уходящего в историю. Все представленные произведения находятся в частных коллекциях, широкая публика увидит их впервые.
ФОТО АВТОРА
По словам Людмилы Ермолиной, куратора проекта, «через взаимодействие двух, на первый взгляд, разных явлений — классического натюрморта и русской матрешки — мы исследуем универсальные темы: многослойность бытия, внешнее и внутреннее, тайну, сокрытую в привычном».
Сама выставка построена по принципу матрешки. В центральном зале находится большая витрина, в которую помещены несколько сотен деревянных произведений от уникальных авторских матрешек до массовых игрушек со следами бытования в детских руках, а иногда и в зубах. Вокруг витрины по стенам развешаны натюрморты. Следуя принципу матрешки, начинать знакомство с выставкой лучше именно с живописи.
Георгий Верейский — известный советский график, мастер портрета, представлен изысканным натюрмортом «Букет», датированным 1930 годом. Автор скромными средствами за счет выбора цветочных растений передает настроение начала осени.
Для многих зрителей станет открытием творчество Лидии Миловой, которую называют продолжателем традиции русского импрессионизма начала ХХ века. Это хорошо заметно в натюрмортах «Золото осени» и «Желтые одуванчики». Произведения ленинградских художников, входивших в группу «Одиннадцать», — Германа Егошина, Валентины Рахиной, Виктора Тетерина, Бориса Шаманова обращают на себя внимание на любой выставке. Они старались соединить академическую выучку и достижения изобразительного искусства рубежа XIX – XX веков. В этом контексте показателен постимпрессионистичный натюрморт Тетерина «Айва и чайник», одна из лучших работ во всем творчестве этого художника.
Показ деревянных миниатюр имеет свое название — «Принцип матрешки». Это искусство появилось на рубеже XIX – XX веков. По одной из версий, первую матрешку расписал Сергей Малютин, известный русский художник.
ФОТО АВТОРА
Предшественником и прототипом матрешки стало так называемое вкладное токарное яйцо — разъемный пасхальный сувенир. Самая ранняя матрешка, представленная на выставке, относится к началу ХХ века и отличается от привычного многоместного вкладыша. Это деревянная игрушка — ходячая матрешка в больших лаптях. Она снабжена простым механизмом, который позволяет двигаться по поверхности с небольшим уклоном. Игрушка создана в Сергиевом Посаде — первом центре производства матрешек и одном из главных центров русской народной игрушки. Также к ранним матрешкам относится игрушка с изображением женщины, полученным выжиганием по дереву, а не росписью. Еще один ранний вариант — матрешка, внутри которой помещались расписные фигуры одинакового размера, их принято назвать «кегли», хотя никакого отношения к игре они не имеют.
Статья по теме:
Самый известный тип матрешки — с изображением розовощекой девушки в фартуке, украшенном яркими цветами, чаше всего — розами, относится к промыслу, расположенному в городе Семенове, недалеко от Нижнего Новгорода. На выставке представлена 15‑местная матрешка, изготовленная художницей Еленой Напыловой в единственном экземпляре. Предшественником семеновской традиции является мериновская роспись. В ней изображение более строгое: изначально художники использовали в качестве образца иконописные лики. Несколько мериновских матрешек созданы художницей Тамарой Корьевой.
Другим центром промысла матрешек является Полховский Майдан — село, расположенное на границе Нижегородской области и Республики Мордовия. Поэтому местные матрешки отражают детали костюмов и головных уборов женщин — мокшанок и эрзянок.
Выставку завершают образы росписи Русского Севера — 10‑местная матрешка «Архангелогородка» и 5‑местная «Эскимоска».
На мой вопрос о будущем матрешки коллекционер Яна Козлова отвечает так: «Как промысел, то есть массовое производство, эта традиция уходит. Кто сейчас будет на токарном станке вытачивать из куска дерева матрешку, которая могла быть 30‑местной, вручную их лачить и расписывать? Да и станков таких почти не осталось. Создание матрешек останется уделом художников, берегущих народные традиции и создающих уникальные экземпляры».
Выставка открыта до 20 января 2026 года.
Читайте также:
Материал опубликован в газете «Санкт-Петербургские ведомости» № 213 (8035) от 14.11.2025 под заголовком «Натюрморт с матрешкой».