Как построить Тарский острог за антракт, почему солистам хора пришлось сменить железное оружие на резиновое и какие сложности преподнесла главная концертная площадка страны Омскому хору - читайте в нашем материла.
18 октября в честь 75-летнего юбилея на сцене Кремлёвского дворца выступил Государственный академический Омский русский народный хор. Коллектив представил постановку "Крепость Сибири". Это первое в его истории сольное выступление на главной концертной площадке страны.
Корреспондент "Омск Здесь" пообщалась с начальником знаменитого сибирского коллектива Еленой Ермаковой и узнала, какие сложности пришлось преодолеть, чтобы пополнить гастрольную карту выступлений такой значимой точкой, и что ждёт коллектив после 75-летнего рубежа.
- Елена, концерт в Кремлёвском дворце позади. Сейчас наступил уже момент рефлексии. Каким было ожидание от концерта, и какова оказалась реальность?
- Для начала скажу, что подготовка была колоссальная. А если учесть, что мы показывали два отделения: первое было посвящено походу Ермака, а второе - потомкам этого знаменитого атамана, то можно сказать, что мы привезли сразу два спектакля. Нужно было решить множество вопросов до выступления, которые мы, согласно регламенту подготовки и проведения мероприятия, получили от ГКД: разработать технический паспорт на каждое отделение, заполнить заявки для всех служб, согласовать все сторонние организации, привлекаемые для обслуживания мероприятия, составить локальные документы практически на все виды работ. Отдельные переживания были за согласования со службой, отвечающей за обеспечение безопасности Московского Кремля. Поэтому мы волновались не только о том, как пройдёт сам спектакль, но и за технические моменты.
Конечно, это первый сольный концерт за всю многолетнюю историю ансамбля. Правда, накануне в мае мы принимали участие в Международном фестивале народной песни "Добровидение-2025", поэтому сцену артисты знали, и это ещё больше усугубляло их волнение. Дело в том, что реакцию из зала на площадке практически не слышно - такая акустика Кремлевского дворца. А это всё-таки важный аспект моральной поддержки для артистов. А если учесть, что программа идёт нон-стопом, то только ближе к финалу первого отделения артисты могли понять реальную картину. А мы в этот момент были в зале, слышали и аплодисменты, и приятные отзывы получали, в том числе от коллег - руководителей государственных коллективов Волжского и Северного хоров, ансамбля песни и танца Донских казаков, ансамбля танца "Кабардинка". Такая поддержка зрителей и коллег немного сняла наше напряжение, и уже во время второго отделения мы меньше находились в стрессе.
- А что почувствовал коллектив, когда этот масштабный концерт прошёл, да ещё и с успехом?
- После того как концерт закончился, появилось состояние эйфории, потому что мы долго к этому шли, был длинный путь. А сейчас пришло осознание, что Омский хор - один из немногих коллективов, который рискнул отработать с живым звуком, а не под фонограмму. Нас все предупреждали, что обязательно нужно использовать фонограмму для этой площадки. Мы, конечно, её подготовили, но решили, что сможем, пробьём зал, и это состоялось, все оценили.
- А хотели бы ещё раз прожить эти эмоции?
- Перед самым концертом я думала: вот не было нас там 75 лет, и не дай бог, потому что очень большая была нагрузка во время подготовки. Но всё плохое, как обычно, забывается, остаётся только хорошее. И когда это хорошее есть, конечно, хочется повторить успех. Пускай хотя бы через 5 лет, когда коллективу будет 80 лет, например. Конечно, каждый год это очень дорогостоящая и трудозатратная история, но мы уже мечтаем повторить через пять лет успех уже с другой концертной программой.
- Какие ещё сложности преподнесла коллективу сцена Кремлёвского дворца?
- Нам за антракт пришлось сделать демонтаж и монтаж практически новому спектаклю. У нас же было объединено две разных программы, как я уже говорила. Это показатель того, как коллектив может мобилизоваться, потому что это всё мы делали своими силами. Все конструкции, которые выкатывали и закатывали, собирались. И это делали сами артисты хора. Понятно, что они не первый раз это делали, у них есть опыт. В туре мы показывали лишь один блок программы, а в Ярославле, перед Кремлём, решили представить сразу два отделения. Это помогло артистам не только понять свои физические возможности, но и почувствовать тайминг на монтаж "Тарского острога". Это очень серьёзные декорации: они двухэтажные, их нужно закреплять, по ним передвигаются артисты, ворота должны открываться - то есть это всё должно быть выверено за короткое время. Поэтому тут надо и декорации подготовить, и костюмы поменять, собственно, и всё это нужно сделать за антракт. Это достаточно большая техническая сложность, которую наши артисты преодолели с большим успехом.
- Программа грандиозная, как вообще осуществляется переезд декораций и костюмов?
- С нами ехала фура вместимостью около 5 тонн. У нас большой ассортимент костюмов, если учесть, что в Москву вообще полный состав коллектива выехал - а это 80 с лишним человек. То есть никакая грузовая газель не вместит ни этот острог, ни наши костюмы, ни реквизит, а его у нас было достаточно. Это и лодка, и пушка, и пищали, и пики, и сабли, и бердыши.
Вот, кстати, ещё из сложностей площадки - службы ФСО не разрешили возить на территорию Кремля всё наше железо, то есть тот реквизит, который напоминал реальное оружие. Поэтому нам пришлось специально к этому проекту заказывать схожий реквизит, но сделанный из резины и стеклотекстолита. И за две недели до выступления мы собирали материалы, можно сказать, по всей России. Потому что какой "Ермак.." без саблей, топоров и бердышей?!
- Столичный зритель избалован концертами, шоу и спектаклями. Как удалось заполучить его внимание и признание?
- Думаю, что честной работой, потому что они, я ещё раз повторюсь, давно не слышали у себя живой звук. И ещё сибирский колорит. Как правило, русские народные коллективы по большей части работают концертной программой: просто набор номеров по порядку, а тут они увидели театральное действие, которое погрузило их в историю нашего края. Плюс уникальность материала: в программе звучат сибирские русские народные песни в обработке нашего главного хормейстера Галины Поддубной в аранжировке музыкального руководителя Юрия Кононова. Переосмысляет этот материал авторская хореография главного балетмейстера Зуфара Толбеева. Это достойная командная работа, потому что во многих профессиональных национальных коллективах сейчас творческий голод. Мы следим за коллегами и замечаем, что кто-то работает только золотой фонд, кто-то делает классические концертные программы из номеров.
- Давайте поговорим о гастролях. По какому принципу составлялся маршрут?
- Всегда есть какая-то отправная точка, например, юбилейное мероприятие, и мы эту площадку, так скажем, окаймляем другими городами, которые находятся рядом. В данном случае у нас был концерт в Кремлёвском дворце. Поэтому если говорить про последние гастроли, то мы выстраивали маршрут, отталкиваясь от центрального события - выступления на главной концертной площадке страны. Далее мы подаём данные по составленному маршруту в Росконцерт, который в феврале каждого года выносит решение о том, какие коллективы включены во Всероссийский гастрольно-концертный план Министерства культуры РФ, а именно в программу "Мы - Россия". Если включают, то мы получаем федеральное финансирование на гастроли, как и случилось в этот раз, чему мы очень рады!
- Во время гастролей происходили какие-то интересные встречи или события? Какой город особенно запомнился?
- В Ярославле, Калуге и Смоленске состоялись мастер-классы студентов колледжей и институтов от нашего главного балетмейстера, солистов балетной группы и главного хормейстера. А просто как город нам особенно запомнился Смоленск. Это была последняя точка нашего тура, у нас там получилось погулять. Это уже наши простые человеческие радости, не только профессиональные.
- После большого праздника остаётся множество воспоминаний и чувствуется опустошённость от того, что всё закончилось. Здесь главное - начать вновь что-то делать. Какие планы у Омского хора на предстоящий год или следующую пятилетку. Может быть, уже есть идеи, где праздновать 100-летие?
- У нас есть самые ближайшие планы. Восьмой год подряд будем делать губернаторскую новогоднюю ёлку. Коллектив уже приступил к репетиционной работе над новой сказкой "Тайна Беловодья", премьера которой состоится 21 декабря. Возвращаясь из командировки, в поезде мы уже определяли составы, решали вопросы по номерам. А на пятилетку хочется подумать про Транссибирскую магистраль. В 2028 году ей будет 110 лет - это значимая дата для нашего края. У нас первый номер из золотого фонда, который до сих пор мы работаем, - "Ямщина", про Сибирский тракт как раз. И, конечно, про 100 лет нашего земляка Михаила Ульянова не стоит забывать в 2027 году. Можно сделать программу по музыкальному материалу из кинофильмов с участием артиста. 2030 год - юбилей хора, нам будет 80, и дальше мы будем направлять все силы туда.
- Отличается ли подход Омского хора к формированию репертуара сейчас от того, что был у основателей коллектива?
- Если мы говорим о Елене Владимировне Калугиной, то у неё был сибирский фольклор. Георгий Николаевич Пантюков ставил немного другие задачи. Это было советское время, где нужно было транслировать партийные мысли в том числе, поэтому, помимо фольклора, много места в репертуаре выделяли для авторской музыки, идущей в ногу со временем. Но при Георгии Николаевиче произошёл прогресс - коллектив начал создавать такие вокально-хореографические сюиты и полотна. Поэтому здесь мы, можно сказать, последователи и Елены Владимировны, потому что есть сибирский материал, который мы сейчас берём за основу, и Георгия Николаевича, потому что присутствуют также вокально-хореографические полотна.
Как раз в "Крепость Сибири" по эскизам, которые были созданы при Елене Владимировне, сделали костюмы предфинального номера программы. Сейчас в архивах Омского хора мы нашли эскизы костюмов времён Елены Владимировны и Георгия Николаевича. Мне кажется, нам больше художника по костюмам не нужно привлекать к работе. Потому что всё, что сохранилось, а это огромный чемодан с эскизами, мы можем применять и к сказкам, и к взрослым программам.
Конечно же, что-то из современного мы тоже добавляем в репертуар. Все наши новые программы акцентируются на трансляцию именно сибирского фольклорного материала и привлечению молодого поколения. Для этого нужны современные аранжировки, что мы сейчас и делаем. Есть современная подача, отсюда и такие формы, как фильм-концерт-спектакль, в которых привлекаются все технические средства концертных залов. И эти два проекта - "Ермак" и "Крепость" - как раз тому подтверждение.
- Для человека 75 лет - возраст, когда подводятся итоги, можно отойти от жизненных активностей и позволить себе отдых. А для коллективов в целом и для Омского хора что значит этот возраст? Ведь жизненные ритмы человека и коллектива всё-таки не совпадают?
- Если мы говорим про юбилеи коллективов, то они отмечают 25, 50, 75, 100 лет и так далее... Получается, что в нашей жизни это всего третий юбилей. Поэтому мы молодой, процветающий коллектив, но при этом с очень большим опытом. Вспомним те награды, которые коллектив получил, когда только появился. Победы, лауреатства, премии и тот гастрольный багаж, особенно в 60-70-е годы. Кстати, это единственный коллектив, который так много ездил в то время. Мы сегодня достаточно плодотворны на творческие проекты. Так что мы молодой коллектив, но с большим багажом знаний, умений, программ и богатым наследием. И при этом у нас ещё всё впереди!
Фото: Анна Абрамчикова, скриншоты программы "Свободное время" телеканала "Продвижение" в Омске