14 ноября в Московском государственного институте музыки имени А.Г. Шнитке — концерт фестиваля «Музыкальное обозрение Opus 36» 2025 из произведений Людвига ван Бетховена, Софии Губайдулиной и Альфреда Шнитке.
Ведущий концерта — главный редактор «Музыкального обозрения», заслуженный деятель искусств РФ, куратор фестиваля «Музыкальное обозрение Opus 36» 2025 Андрей Устинов.
В первом отделении прозвучит Симфония № 2 Бетховена, opus 36, в переложении для фортепианного трио, сделанном другом композитора Фердинандом Рисом (opus 36а).
«Вторая симфония атлетически мускулиста, в ней ощущается игра титанических сил — но все же пока еще игра, и в этом смысле перед нами совершенно классическое произведение, в котором жизнерадостное самоутверждение решительно преобладает над интроспекцией. … Композитор властно творит здесь свой мир по собственным меркам, хотя и оглядывается на миры, созданные его великими предшественниками», — пишет об этом сочинении ведущий российский исследователь творчества Бетховена, доктор искусствоведениям, профессор Лариса Кириллина. В симфонии отчетливо слышны и отзвуки музыки Великой французской революции, и гайдновско-моцартовские интонации, и взгляд в пока еще далекую эпоху музыкального романтизма.
Трио для скрипки, альта и виолончели Софии Губайдулиной написано по заказу Радио Франции и посвящено памяти Бориса Пастернака. Произведение впервые исполнили в Париже в 1989 году музыканты Московского струнного квартета — Евгения Алиханова (скрипка), Татьяна Кохановская (альт) и Ольга Огранович (виолончель). Музыковед Лорел Фэй пишет об этом сочинении: «С середины 1980-х годов центральной темой в композициях Губайдулиной был “ритм формы”. Она использовала ряды Фибоначчи и другие суммирующие (аккумлятивные) ряды для регулирования временнЫх пропорций своей музыки на многих уровнях, включая количество или длительность нот или долей, длину мелодических фраз, соотношение разделов и более глубокие уровни. Струнное трио представляет собой ранний этап ее работы в этом направлении».
Как отмечала исследователь творчества Губайдулиной Валентина Холопова, «Струнное трио продолжило многие начинания других произведений Губайдулиной 80-х годов… Второго квартета, “Descencio”, «Радуйся», “Quasi hoketus”… Из «Радуйся» и Второго квартета заимствована идея двоемирия небесного и земного. Кроме того, в Струнном трио появился еще один, весьма новый для композитора элемент — ритм танца. Возможно, это была дань Франции, где считали, что “ритм — это дух музыки и одновременно душа, которую следует в нее вложить” (Франсуа Куперен)».
Фортепианный квинтет Альфред Шнитке писал с 1972 по 1976 годы. Сочинение посвящено памяти матери композитора Марии Иосифовны Фогель. «Неожиданная смерть матери Шнитке в 1972 году стала поворотным пунктом в его жизни и творчестве. До конца того десятилетия он создавал траурные произведения, явившиеся продолжительным откликом на тяжелую утрату. Раньше других возник замысел Фортепианного квинтета, и Шнитке завершил его первую часть “в своем основном варианте” к концу 1972 года. Возобновил он работу только в 1975-м, возможно под влиянием смерти отца, и завершил партитуру в 1976-м (Гэвин Диксон).
«“После смерти матери я почувствовал помощь оттуда”, — говорил Альфред. “Помощь оттуда” — словно та тишайшая мажорная фраза в его музыке, которой начинается и которой оказывается пронизан весь финал Квинтета. Этот финал написал уже верующий человек» (Валентина Холопова).
Премьеру Фортепианного квинтета исполнили Грузинский струнный квартет и пианист Нодар Габуния в сентябре 1976 года. Первая запись выполнена ансамблем под руководством Гидона Кремера и выпущена в 1979 году. В 1978 году Шнитке по заказу Геннадия Рождественского сделал оркестровую версию Квинтета. Партитура названа “In memoriam”.
В концерте примут участие ансамбли МГИМ имени Шнитке: «Шнитке-трио» и «Шнитке-квартет». В составе ансамблей — именитые музыканты, артисты ведущих камерных коллективов Москвы, профессора и преподаватели института: Елена Рольбина (скрипка), Дмитрий Герман (скрипка), Антон Кулапов (альт), Алексей Найденов (виолончель), Рустам Шайхутдинов (фортепиано). Они выступают в разных сочетаниях: фортепианное и струнное трио, струнный и фортепианный квартет, фортепианный квинтет. Ансамбли — неоднократные участники проектов МГИМ имени Шнитке, фестивалей «Музыкального обозрения». 12 октября музыканты впервые выступили в Московской филармонии, в концерте «К 85-летию открытия Концертного зала имени П.И. Чайковского. Тайны филармонического дома. Памяти Всеволода Мейерхольда. Несбывшаяся мечта» в Камерном зале МГАФ.