Редакция подготовила рекомендации, на которые стоит обратить внимание в перерывах между дедлайнами
Мы в редакции Sostav, как и вы, знаем, что первый рабочий день требует особой мотивации. И лучшая для нас — это найти в потоке новинок то, что по-настоящему цепляет.
Редакция Sostav, как всегда, собрала свои находки — от только что вышедшего музыкального альбома до видеоигр, обнажающих пороки общества. Каждая рекомендация — это личный и выстраданный восторг одного из нас. Надеемся, вы найдете свой идеальный побег от реальности, чтобы не позволить понедельнику затянуть вас в рутину.
Роман Бедретдинов, главный редактор
Роман «Вегетация» Алексея Иванова
Случилось. Ядерный конфликт изменил мир до неузнаваемости. Жители Урала пилят лес ради производства брезола — высокоэффективного топлива, которое уходит в Китай в обмен на ширпотреб. Лес сошел с ума от радиации и заражает жизнью потерянных людей. Загадочная плесень превращает комбайны, экскаваторы и прочую технику в чумоходов, которые охотятся на попавших под их пилы и клешни людей.
«Вегетация» это не просто постапокалипсис событий, но и постапокалипсис человеческих душ. Новый мир с чумной социологией, языком, ритуалами и системой понятий. Книгу стоит читать не только ради интересного кинематографичного сюжета, который наверняка экранизируют, а ради изучения среды — как полевой дневник о мутации культуры после конца света.
Здесь можно найти или выдумать множество отсылок к нашему настоящему и прошлому. В котором всегда достает скрытого и проявленного насилия на пути к заявленной эре милосердия.
Ольга Солдаткина, заместитель главного редактора
Фильм «Коко Шанель и Игорь Стравинский»
Фильмов о Коко Шанель много, однако картина 2009 года выделяется среди прочих благодаря сюжету, объединившему две великие фигуры 20 века — модельера Коко Шанель и композитора Игоря Стравинского.
Несмотря на отсутствие акцента на работах Шанель, ее стиль ощущается буквально повсюду, включая интерьеры. Но главное богатство картины — музыка Стравинского, наполненная трагизмом и экспрессивностью, идеально передающая внутренний конфликт героев истории.
Страстная связь, возникшая между двумя творческими людьми, имела глубокие последствия для обоих. Для Шанель роман оказался важным этапом личностного роста, укрепив ее репутацию бунтарки, рискнувшей выйти за рамки социальных норм. Стравинский же встретил понимание и признание своего новаторского музыкального стиля, переживающего критику и непонимание публики.
Герои вынуждены были бороться против предвзятых взглядов, обвиняющих Шанель в отношениях с человеком значительно младше ее, а Стравинского высмеивали за чрезмерную смелость и эксперименты в музыке. Вместе с тем их союз подарил миру прекрасные плоды творчества: балеты, созданные при поддержке Сергея Дягилева, и новые веяния в моде.
Фильм погружает зрителя в эпоху, полную противоречий и перемен и предлагает насладиться гармонией выдающейся музыки и элегантностью эпохи модерна.
Олег Максимов, менеджер
Сериал «Мистер Робот»
Мрачное и смелое зеркало нашего современного общества. E-Corp — «злая корпорация» — это не абстракция. Это архитектор того мира, где мы живем: мира персональных долгов как нового крепостного права, тотальной слежки под соусом «удобства» и тошнотворного консьюмеризма как религии. Сериал беспощадно вскрывает имущественное неравенство не как экономический показатель, а как этический провал цивилизации. Борьба с системой здесь — это не романтический бунт, а экзистенциальная необходимость, акт выживания.
Особенно поражает глубина и правдивость игры Рами Малека, который великолепно передает сложную гениальную, пронзительную работу. Его Эллиот — баланс между гением и хрупкостью, борьбу с внутренними темными сторонами и поиском собственного «я». Через Эллиота сериал обнажает важность не только внешнего восстания, но и внутренней трансформации, показывая, что революция невозможна без понимания и борьбы с собственными страхами и разломами. Раскрывая темы одиночества в густонаселенном мире, насквозь пронизанном интернетом. Его депрессия, социофобия и диссоциативное расстройство идентичности — это не просто «черты характера». Это прямые последствия жизни в обществе, которое товаризирует все, включая человеческие отношения. Его одиночество — не бытовое, а метафизическое. Это одиночество человека, который видит код, управляющий матрицей, пока другие потребляют картинку.
«Мистер Робот» — это мучительный, бескомпромиссный поиск справедливости в мире, где сама реальность стала товаром. Это история о том, что единственное, что можно взломать. Предупреждение и вызов обществу оставить безразличие и пассивность, выйти из навязанной роли потребителя, которая на деле похищает свободу, становясь шоу для масс с перерывами на рекламу.
Никита Макаров, корреспондент
Роман Владимира Сорокина «Очередь»
Владимир Георгиевич среди прочих современных авторов, наверное, чуть ли не единственный, кого можно назвать живым классиком, наследником той самой большой русской литературы, которая всегда отличалась своей глубиной и психологизмом. Довольно быстро завоевав титул «мастера постмодернизма», он цинично и безжалостно деконструировал сначала советское наследие, потом классическую литературу, а после — уже нашу с вами современность.
Но среди множества написанных им произведений особенно хочу выделить его первый роман — «Очередь». Он короткий, читается буквально за два-три часа, при этом лишён фирменного сорокинского эпатажа, который может неподготовленного читателя оттолкнуть. Поэтому, как по мне, это лучший текст, чтобы с автором познакомиться.
Вместе с тем «Очередь» — это невероятно простое, но при этом поразительно гениальное по своей задумке произведение. Цельного сюжета в книге нет, как нет и персонажей. В центре повествования — бесконечная и бескрайняя очередь советских граждан, люди в которой сами не знают, зачем они стоят, но если есть очередь, да ещё и такая большая, значит, наверняка дают что-то крайне ценное. Собственно, из диалогов и фраз случайных людей из этой очереди роман и состоит — авторской речи там нет.
Дни сменяют друг друга, люди в очереди за это время и влюбляются, и дерутся, и напиваются, и спят на улице, и за квасом бегают, а метафизическая очередь петляет между панельных пятиэтажек, как змея, никак не желая приблизиться к своему финалу.
В конечном счёте невооруженным глазом понятно, что очередь — это гипертрофированное и сконцентрированное в простом бытовом образе жизнеописание пути советского человека и, вместе с тем, очень точный портрет эпохи. Так что, любителям хорошей литературы, вот моя рекомендация
Виктория Белова, коррспондент
Видеоигра Little Nightmares
Хотя тыквы убраны, а костюмы спрятаны в шкаф, еще не время прощаться с жуткой атмосферой осени. И пока за окном сгущается промозглый ноябрьский сумрак, дилогия Little Nightmares погрузит вас в мир, где уютно не будет.
Little Nightmares — мрачная социальная притча, поданная с самого незащищенного ракурса: глазами ребенка. Каждый встречный взрослый здесь — гротескная метафора власти, потребления или манипуляции, а игровые задачи — проверки на хрупкость детской невиновности в столкновении с общественными институциями. Управляя маленьким персонажем, вы не становитесь героем в привычном смысле, вы превращаетесь в свидетеля и жертву этой системы.
С уровня глаз ребенка этот гротескный мир предстает перед нами в лице уродливых, гипертрофированных взрослых-потребителей, обнажая пороки общества: конформизм, потерю индивидуальности, ненасытность. Речь не только о физическом, но и духовном, — о жестокой системе, которая перемалывает самых маленьких и беззащитных.
Первая часть — едкая сатира на общество слепого, ненасытного потребления, запертое в бесконечном цикле голода. Вторая же исследует темы эскапизма, деформирующего влияния медиа (вездесущий «сигнал», приковавший жителей к экранам) и бездушной, конвейерной системы «воспитания», калечащей юные умы. Финал обеих частей оставляет горькое послевкусие и повод для долгих размышлений. В этом кроется талант студии: они заставляют нас чувствовать себя маленькими и беспомощными.
Это тот редкий случай, когда видеоигра становится полноценным высказыванием, завораживающим и пугающим своим отражением в зеркале нашего собственного общества.
Ольга Вишневская, SMM-специалист
Сериал «Абсолютное зло»
Шведская драма о круговороте насилия: в семье, в школе, на улице, между всеми людьми, независимо от пола и возраста. Главный герой становится продуктом среды, в которой он вырос, и на протяжении шести серий авторы рассуждают о том, возможно ли побороть зло внутри себя. Тут про выбор, жестокий подростковый мир и силу — физическую и моральную. Рекомендую посмотреть хотя бы ради картинки — цветопередача и техника съемки на высоте. Но если вы чувствительны к сценам насилия, то лучше даже не включайте — иногда происходящее на экране вызывает почти физическую боль.
Олег Кирин, корреспондент
Музыкальный альбом Rosalía — LUX
Альбом вышел буквально сегодня ночью — самый свежий релиз. Rosalía снова демонстрирует свой невероятный диапазон и умение превращать вокал в полноценный инструмент. В LUX она исследует темы женского мистицизма, личной уязвимости и культурных пересечений.
Песни на тринадцати языках складываются в сложный, но цельный витраж. Эта работа расширяет представление о том, что такое глобальная музыка.