- События
- 18:51
- 30 октября 2025
- Анастасия Еремеева
В Рыбинском музее-заповеднике — в Мучном дворе — открылась выставка проекта «Новые импрессионисты». На протяжении нескольких месяцев творческая команда исследовала Ярославскую и Вологодскую области, стремясь глубже понять дух этих мест и отразить впечатления в уникальных работах, которые лягут в основу новой сувенирной продукции.
— Есть определённая проблема, — делится Алексей Алексашин, автор проекта. — С одной стороны,когда сам ездишь в гости, хочется захватить с собой что-то особенное, с другой — туристы часто сталкиваются с некачественным сувенирным товаром. Я не имею в виду брак, это, скорее, массовая продукция: одинаковые колокольчики, магнитики… Безусловно, это чей-то заработок, но хочется чего-то, что действительно характеризует именно это место, несёт его дух.
В основу проекта, по словам организаторов, лёг импрессионизм. Представителям этого направления удавалось передать впечатление от реальности, схватить ускользающее мгновение.
— Основная цель проекта — в том, чтобы воплотить впечатления мастеров в «носибельные» вещи, — продолжает Алексей Алексашин. — Мы хотим вдохновить мастеров красотой города на создание вполне практичных вещей, а не только абстрактной станковой живописи, которая, безусловно, прекрасна.
Проект объединил талантливых авторов из трёх регионов: рыбинских краеведа Алексея Алексашина, фотографа Татьяну Акимову, художника Ингу Рачкову, а также художника из Череповца Ярослава Макарова и скульптора-резчика из Карелии Дмитрия Дубровина. Чтобы набрать фактуру, собрать информацию, команда совершала экспедиции и изучая исторические справки.
— Мы выезжали и на берег Рыбинского водохранилища, смотрели, слушали шум воды, — вспоминает Алексей Алексашин. — Поднимались на колокольни ярославских и вологодских соборов, слушали шум колоколов, записывали его. Вглядывались во фрески, росписи старинных храмов — всё это формировало образ.
Летний пленэр — часть творческой жизни художницы Инги Рачковой. Поэтому проект «Новые импрессионисты» стал для неё естественным продолжением этой практики, позволив найти новые сюжеты.
— Иногда я уже знаю, какой сюжет хочу запечатлеть, иногда что-то открывается случайно. Пишу в течение двух-трёх часов, — рассказывает Инга Рачкова. — Выбор места — очень важен, особенно в городе. У нас есть такие общеизвестные места, как каланча, собор — те, которые все знают, символы Рыбинска. Но мне было важно увидеть тихие улочки, дворики, какое-то ночное или вечернее освещение — что-то новое. Поэтому пришлось ещё поискать и походить, посмотреть.
Как пояснила художница, сам этюд — это лишь первый шаг, фиксирующий непосредственное впечатление. Дальнейшая работа проходила дома или в мастерской, где на основе этих этюдов создавались эскизы, прорабатывались детали для финального произведения.
Важную роль в проекте сыграла консультант Ангелина Глебова — заслуженный работник культуры, лауреат премии правительства России и одна из создательниц Музея кружева. Она подготовила для участников исторические справки, обеспечив полное погружение в факты, необходимые для их творчества.
Уникальный вклад в проект внёс Дмитрий Дубровин, скульптор-резчик из Карелии. Создание панно заняло около двух месяцев, включая совместное краеведческое исследование, разработку и согласование эскизов, а также саму резьбу.
— Процесс не был простым, — признаётся скульптор. — Если некоторые элементы возникали и встраивались в композицию сходу, как например, контуры главных храмов, то на отдельные части рисунка уходило по несколько дней, прежде, чем получался нужный результат.
Дмитрий Дубровин отбирал элементы по степени важности для визуального и исторического образа городов. В первую очередь, это были самые значимые архитектурные сооружения — соборы и другие знаковые здания. Как например, Софийский собор Вологды или Новая хлебная биржа Рыбинска. Во вторую очередь — узнаваемые символы истории городов. Для Рыбинска — это стерлядь, бурлаки, купцы, хлебное зерно и мука. Для Вологды — резной палисад, кружева, лён.
— Как мне кажется, задачу удалось решить успешно — объединить такие разные образы в стройный рисунок, по которому теперь можно узнавать что-то новое из истории каждого из городов, — заключил Дмитрий Дубровин.
Экспозиция, открывшаяся в Мучном дворе, наглядно демонстрирует, как авторские идеи воплотились в жизнь. Здесь можно увидеть, как оригинальные произведения — картины, фотографии, панно, так и продукцию, где эти же идеи трансформировались в одежду, домашний текстиль и посуду. Выставка продлится в Рыбинске ровно месяц, после чего отправится в Вологду, а в перспективе — и в Карелию. Третьего ноября организаторы приглашают на мастер-класс.
Напомним, проект «Новые импрессионисты» одержал победу во втором конкурсе 2025 года Президентского фонда культурных инициатив как лучший. Фонд поддержал проект грантом почти в пять миллионов рублей, а сумма софинансирования составила 3,5 миллиона.
Фото — Александра Кузнецова, «Черёмуха»
- Анастасия Еремеева