По замыслу организаторов, экспозиция строится на диалоге с художниками, для которых само пространство выставочной площадки стало важным местом в карьере, в их личной судьбе.
Выставка "Это было со мной" открылась в Центре современного искусства "Винзавод". Десять авторов заново переживают свои прежние проекты в этом арт-пространстве и дополняют их новыми работами. Диалог художников с собственным прошлым – увидела Ксения Луженкова.
Посреди зала – невзрачная будка. Внутри – ничего, кроме звука. Это лирическое размышление о том, как художник растворяется в рутине, Дима Филиппов записал в здании заброшенного тракторного склада – далеко от Москвы. А рядом – "Сакральное место". Название "Локус сакер" можно трактовать и как святое, и как табуированное. Так Иван Новиков размышляет о смерти родителей. Отец приезжал на его выставки в столицу и каждый раз покупал домой сувенир – лягушку. А мать надевала в галерею бусы. Последние – так и не успела.
"Это какая-то достаточно странная, терапевтическая работа, в которой я пытаюсь разрешить висящую в моём сознании после ухода за последние пару лет родителей – пытаюсь каким-то образом найти место этой травме, этой памяти. Физическое место, то есть буквально в зале", – делится мнением художник Иван Новиков.
Детскому рисунку Александры Сухаревой больше 30 лет. А второй – завершен на днях. Это полотно-ожог, светлое пространство выжжено хлором. Десятилетия между работами художница называет главным героем инсталляции. Она ставит философский эксперимент: можно ли извлечь образ из того, чего на самом деле нет.
"Это гипотеза, как образы могут отстраиваться не от идеи, а от того, чего нет. Нам легче помыслить собственную смерть, собственную кончину, но мы реже думаем о том, что нас когда-то вообще не было совсем. И эти до и после – они не разделены. Они как бы составляют пружину жизни", – говорит художница Александра Сухарева.
Поклонник московского концептуализма Ян Гинзбург использует художественный прием "апроприации" – буквально присваивает и переосмысливает элементы работ Ильи Кабакова. "Дежурный ангел" – это реплика его пальто. Шляпа-абажур отсылает к истории о Виктории Мочаловой, второй жене Кабакова.
"Виктория Мочалова в какой-то момент сшила для мастерской Кабакова из своей ночнушки абажур. Это легендарный абажур, который был в центре всех событий, потому что художники Сретенского бульвара – нон-конформисты, концептуалисты, постконцептуалисты, все собирались в этой мастерской", – поясняет художник Ян Гинзбург.
Художники манипулируют вещами и ассоциациями. Их материал – само время. Многие инсталляции уже выставлялись в галереях, но были переформатированы. Ирина Корина работает с мизансценой, создает смотровую площадку, откуда видно весь зал. А вокруг коворкинг-зона. Здесь можно сесть за стол и слепить фигурку из пластилина – стать соавтором художницы. Винзавод в ее творчестве – это место обмена опытом. "Это было со мной", – восклицает каждый художник и рассказывает историю своего творческого становления.