Аукционный дом Bonhams распродает коллекцию двукратного лауреата «Оскара» Джина Хэкмана, автопортрет Гюстава Курбе оказался в Катаре, директора Лувра Лоранс де Кар вызвали в Сенат из-за кражи драгоценностей французской короны. Об этих и других актуальных новостях арт-рынка — в еженедельной подборке Forbes Life.
Новости рынка: система безопасности Лувра, противостояние Бернара Арно и Франсуа Пино
После воскресного ограбления Лувра французская пресса опубликовала первые результаты аудита системы безопасности музея. Его еще в 2021 году инициировала Лоранс де Кар, которая тогда только вступила в должность нового директора Лувра. Как стало известно, система безопасности музея была «устаревшей и неадекватной»: камеры наблюдения были установлены только в тех залах, где недавно проводился ремонт. В том же крыле, где экспонируется «Мона Лиза», камерами не оборудована треть залов. По итогам аудита Лувр критикуется за то, что «не уделяет должного внимания укреплению безопасности, несмотря на годовой операционный бюджет в размере €323 млн». Официально документ будет обнародован в следующем месяце. Французский сенат потребовал разъяснений, и в среду, 22 октября, Лоранс де Кар вызвали на ковер.
В преддверии ярмарки Art Basel Paris, которая пройдет с 24 по 26 октября, портал Artnews сравнивает стратегии развития двух главных частных музеев Франции — Фонда Louis Vuitton, принадлежащего миллиардеру Бернару Арно, и Коллекции миллиардера Франсуа Пино, которая экспонируется в здании бывшей торговой биржи. Оба магната входят в число богатейших людей мира и откровенно недолюбливают друг друга как минимум с 2001 года, когда между ними развернулась борьба за контроль над Gucci Group. Победившего тогда коренастого Пино за глаза принято называть «лесоторговцем» в честь основного занятия его отца. А высокого и стройного Арно за жесткую деловую хватку наградили прозвищем «волк в кашемире». Из области люксовых товаров их соперничество перешло на поле современного искусства, как раз после битвы за Gucci Group. Личная коллекция Пино, который с 1998 года владеет аукционным домом Christie’s, насчитывает порядка 10 000 произведений. Про собрание Арно известно меньше, а его попытки заняться аукционным бизнесом быстро завершились: он владел домом Phillips всего три года (с 1999-го по 2002-й) и продал его с убытком для себя. В 2019 году они соревновались в щедрости: после пожара в Соборе Парижской Богоматери семья Пино пожертвовала €100 млн на его восстановление, после чего Арно объявил, что заплатит вдвое больше. Самого Пино можно часто встретить в парижских галереях и на ярмарках, беседующим с художниками. Арно, скорее, склонен делать покупки с помощью консультантов и посредников и отдает предпочтение искусству начала прошлого века. Его любимый художник — Винсент ван Гог. Что касается выставочной политики Биржи и Фонда LV, то авторы статьи приходят к выводу, что тут двум магнатам удалось прийти к негласному соглашению: они пристально следят за планами друг друга. Один показывает на своей площадке то, что точно нельзя увидеть у другого. При этом культурная жизнь Парижа от этого остается лишь в выигрыше.
По итогам проходивших в марте этого года нью-йоркских торгов Christie’s был установлен новый ценовой рекорд на произведения Макбула Фиды Хусейна. Его написанное в 1954 году масштабное полотно «Без названия» (Сельская поездка)» ушло с молотка за $13,8 млн. В октябре стало известно , что покупателем работы была Киран Надар, которая считается одним из главных коллекционеров современной Индии. С 2010 года в Нью-Дели работает Музей искусств Киран Надар. В свое время она также была ответственна за новые рекорды на работы других классиков индийского модернизма, таких как Сайед Хайдер Раза (£2,4 млн в 2010 году) и Франсис Ньютон Соуза ($4 млн в 2015 году).
По подсчетам экспертов портала Artnet, категория послевоенного и современного искусства стала самой прибыльной по итогам аукционов первой половины 2025 года. Суммарная выручка в этом сегменте составила $1,8 млрд. При этом она продемонстрировала спад на 12,7% по сравнению с аналогичным периодом 2024 года. Рост на 24,4% наблюдался лишь в категории искусства старых мастеров при общей выручке в $289,5 млн.
Telegram-канал Forbes Life
Официальный телеграм-аккаунт Forbes Life Russia
Поклонники Тейлор Свифт штурмуют немецкий музей; вдова судится с аукционом из-за марок
Государственный музей Висбадена в Германии на прошлых выходных пережил неожиданный всплеск посещаемости. Сотни поклонников певицы Тейлор Свифт устремились в музей, чтобы посмотреть на картину Фридриха Хейзера «Офелия». Со сцены, напоминающей композицию этого полотна, начинается клип на песню The Fate of Ophelia с последнего альбома Свифт The Life of a Showgirl, который вышел в начале этого месяца. Руководство музея уже выразило певице благодарность за выбор их шедевра, хотя и недоумевает, почему она не косплеит более знаменитую версию «Офелии» кисти Джона Эверетта Милле, которая хранится в лондонской галерее Тейт.
Вдова из Флориды судится с американским аукционным домом Robert A. Siegel из-за коллекции марок ее бывшего мужа, которая, по предварительным оценкам, стоит порядка $2 млн. Стэнли Маркс начал собирать марки в 1937 году, когда ему было всего 16 лет, и продолжал этим заниматься вплоть до своей смерти в 2016 году. Тогда же его вдова Шелли Энтнер передала коллекцию аукционному дому Robert A. Siegel. Перед продажей ее разделили на две части: американские марки и все остальные. Вторую часть распродали в конце того же 2016 года за $750 000. После этого Шелли Энтнер решила проверить американскую часть коллекции, обнаружив пропажу некоторых ценных экземпляров. На требование вдовы вернуть ей все оставшиеся марки аукционный дом начал принуждать ее к оплате страховых взносов в размере $56 000. Энтнер со своей стороны настаивает, чтобы ей возместили всю оценочную стоимость собрания, то есть $2 млн.
Предстоящие торги: $20 млн за «Раскрашенное дерево» и коллекция Джина Хэкмана
Порядка $20 млн Christie’s планирует выручить за монументальный мобиль Александра Колдера. Работу 1943 года под названием «Раскрашенное дерево» выставят на торги 17 ноября. Мобиль, впервые появляющийся на рынке, принадлежит к знаменитой серии Колдера «Созвездия». На ее создание художника вдохновил одноименный живописный цикл Жоана Миро. В 1943 году работы из серии «Созвездия» стали центральными экспонатами персональной выставки 45-летнего Колдера в нью-йоркском Музее современного искусства МоМА. На тот момент он был самым молодым художником, удостоенным такой чести. Его мобилями восхищались посетившие ретроспективу Жан-Поль Сартр и Альберт Эйнштейн. $15–20 млн — самый высокий эстимейт на произведения Колдера в аукционной истории. Рекордная цена на его работы держится на отметке в $25,9 млн с 2014 года.
23 октября пройдут парижские торги Christie’s, топ-лотом которых считается масштабное полотно Ива Кляйна с эстимейтом в €16–25 млн. Речь идет о датированной 1961 годом абстракции «Калифорния (IKB 71)», выполненной в фирменном оттенке синего цвета International Klein Blue (IKB). Длина полотна более четырех метров — это одно из самых больших творений Кляйна. Вскоре после создания оно было впервые показано в Калифорнии, благодаря чему и получило свое название. Сам Кляйн умер несколько месяцев спустя, в 1962 году. Представители Christie’s называют «Калифорнию» произведением музейного уровня. С 2005 года и до настоящего момента она хранилась в частном нью-йоркском собрании. Хотя аукционисты и не раскрывают имени владельца, эксперты портала Artnews полагают , что им может быть бывший глава компании United Technologies Джордж Дэвид.
На 19 ноября намечены торги аукциона Bonhams, в рамках которых с молотка будут пущены произведения искусства и личные вещи из коллекции двукратного лауреата «Оскара» Джина Хэкмана, умершего зимой 2025 года. Топ-лотом станет модернистская «Фигура на выступе» Милтона Эйвери ($500 000–700 000). Хэкман купил ее на Sotheby’s в 1997 году за $244 500. За несколько тысяч долларов на предстоящем аукционе можно будет приобрести картины, написанные самим Хэкманом: в 2008 году он завершил актерскую карьеру и переехал в Санта-Фе, где рисовал и писал романы. Среди личных вещей голливудского актера с молотка обещают пустить три статуэтки «Золотого глобуса». Они оценены в $3000–5000 каждая.
Прошедшие торги: Дойг за £14 млн и «Портрет карлика» Бэкона за £13 млн
На прошлой неделе Christie’s, Sotheby’s и Phillips провели серию лондонских торгов, посвященных искусству XX–XXI веков. Топ-лотом Christie’s стала картина Питера Дойга под названием «Лыжная куртка» (1994), проданная за £14,2 млн. Цена сильно недотягивает до рекорда, который для работ художника составляет втрое больше, но результат все равно вызвал бурю аплодисментов, эстимейт был превышен вдвое. Покупателем стал канадский коллекционер Франсуа Одерматт. Суммарная выручка Christie’s составила £106,9 млн, что на 33% лучше результатов аналогичных торгов прошлого года. Экс-президент Christie’s Юсси Пулкканен, который с прошлого года выступает как независимый арт-консультант, в разговоре с Artnews назвал это «четким сигналом того, что рынок пришел в норму».
На Sotheby’s 16 октября «война ставок» за право обладания «Портретом карлика» кисти Фрэнсиса Бэкона продолжалась 17 минут. В результате полотно ушло с молотка за £13,1 млн. Суммарная выручка аукционного дома составила £47,6 млн. Phillips продемонстрировал не очень хорошие результаты: вечерние торги 16 октября собрали всего £10,3 млн, что на 32% меньше, чем по итогам аналогичного аукциона прошлого года. Дешевле оценочной стоимости в £3–4 млн ушло полотно Жан-Мишеля Баския «Без названия (Pestus)» 1982 года. Итоговая цена составила £2,4 млн, что лишь немногим лучше результата 2020 года. Тогда это же полотно ушло на Phillips за £2,2 млн.
Судьба шедевров: автопортрет Курбе оказался в Катаре
Катару принадлежит знаменитый автопортрет Гюстава Курбе. В этом призналась принцесса Аль-Маясса бинт Хамад бин Халифа Аль Тани, возглавляющая Музеи Катара. В 2006 году полотно под названием «Человек в отчаянии» участвовало в знаковой ретроспективе Курбе в лондонской Национальной галерее. Тогда на этикетке было указано, что работа происходит из частной коллекции и экспонируется при поддержке французского банка BNP Paribas. В последующие годы автопортрет был показан в Париже, Нью-Йорке и Франкфурте. Когда именно и на каких условиях его приобрел Катар — неизвестно. По словам принцессы Аль Тани, картина должна стать одним из экспонатов Музея модернизма и современного искусства Катара Art Mill в Дохе. Его открытие запланировано на 2030 год. На ближайшие пять лет Катар согласился одолжить картину парижскому Музею Орсе.
Музейные новости: уникальный золотой червонец, £30 млн для галереи Курто
В московском Музее нумизматики, созданном в 2015 году по инициативе миллиардера и коллекционера Вагита Алекперова, появилась уникальная монета. Коллекция музея, отмечающего 10-летие, пополнилась золотым червонцем 1765 года. Его отчеканили в Пруссии по тайному приказу короля Фридриха II. После заключения союзного договора между Россией и Пруссией в 1764 году, чтобы не тратить казну на покупку русской валюты, он начал тайно чеканить ее на своих монетных дворах. До недавнего времени был известен лишь один экземпляр из коллекции великого князя Георгия Михайловича, дяди императора Николая II. Но след этой монеты был потерян после 1939 года. В 2025 году был найден второй, безупречно сохранившийся экземпляр, который приобрел основатель музея Вагит Алекперов. С недавних пор уникальный артефакт можно увидеть в экспозиции музея «Золотые монеты в истории династии Романовых».
Лондонская галерея Курто и одноименный Институт искусства получили крупнейшее в своей истории пожертвование в размере £30 млн от Reuben Foundation — благотворительного фонда, основанного братьями-миллиардерами Дэвидом и Саймоном Рубенами. В официальном заявлении института говорится, что это начало «долгосрочного партнерства», в рамках которого Reuben Foundation будет поддерживать выставки и делиться с галереей шедеврами из собственной коллекции братьев. По данным газеты Sunday Times, родившиеся в Индии Дэвид и Саймон впервые разбогатели благодаря перепродаже российского алюминия в начале 1990-х. Затем они упрочили свое финансовое положение за счет торговли недвижимостью. Недавно Financial Times писала, что Рубены ведут переговоры об инвестировании в консорциум, который собирается взять под контроль стриминговый сервис OnlyFans.
В Свердловской области появилась арт-теплица
Запущенная в 2010 году Уральская индустриальная биеннале современного искусства в последний раз проводилась в 2021 году. Но существовавшие при ней арт-резиденции продолжают работать. На прошлой неделе их перезапустили открытием нового арт-объекта в Рефтинском (поселок в Свердловской области, расположенный в полутора часах езды от Екатеринбурга). Им стала «Теплица» московской художницы и архитектора Ольги Рокаль. В рамках резиденции она вместе с местными жителями исследовала общественные и дворовые пространства Рефтинского, пляжи, профилакторий и детский лагерь.
Место для «Теплицы» было выбрано совместно с жителями и администрацией поселка: она располагается в парковой зоне между набережной и Центром культуры и искусств — основными локациями для отдыха. В облике павильона отражено несколько характерных для Рефтинского особенностей. Идея прозрачной конструкции навеяна соображениями о «добавочном тепле», которое производит Рефтинская ГРЭС. В оформлении объекта использованы электрические изоляторы. Вместе с этим по своей форме это классическая ротонда, какие встречаются в парках или на променадах. На столике в центре расположена кнопка, при нажатии на которую звучат истории жителей или гостей Рефтинского. Программу арт-резиденций Уральской индустриальной биеннале реализует Центр поддержки и развития современного искусства «ЗА АРТ» при поддержке Фонда Мельниченко, Сибирской генерирующей компании и местной администрации.