Петербургской публике представили балет на музыку Дмитрия Шостаковича «Светлый ручей».
© Мариинский театр. ФОТОГРАФ Наташа РАЗИНА. 2025 г.
Этот балет увидел свет рампы в 1935 году в Ленинграде, в Малом театре оперы и балета (МАЛЕГОТе) с экспериментальной хореографией Федора Лопухова на написанное им же в соавторстве с Адрианом Пиотровским либретто о радостных буднях кубанского колхоза «Светлый ручей». Столь редкая на балетной сцене комедия с переодеванием и водевильным сюжетом, захватывающая и жизнерадостная, хоть и не имевшая никакого отношения к реальному сельскому быту, захватила советскую публику, спектакль пользовался большим успехом. Музыка была яркой, танцевальной и очень светлой, сам композитор писал, что «намеренно старался найти здесь ясный, простой язык, одинаково доступный для зрителя и для исполнителя».
Балет в том же году был перенесен на сцену Большого театра, где его тоже приняли с энтузиазмом. Но в 1936‑м для создателей «Светлого ручья» наступила черная полоса: 6 февраля в газете «Правда» вышла редакционная статья «Балетная фальшь», громившая спектакль и его авторов. За несколько дней до этого появилась статья «Сумбур вместо музыки» об опере Шостаковича «Леди Макбет Мценского уезда». В результате спектакли сняли, Шостакович больше музыку к балетам не писал, и его театральные работы вернулись к зрителям лишь десятилетия спустя. Федора Лопухова надолго отстранили от работ в ведущих театрах, а Адриан Пиотровский был репрессирован. К счастью, рукописи не горят: партитуры Шостаковича сохранились, и балет воскрес в другом облике.
Статья по теме:
Заново «сочинил» хореографию балета в 2003 году Алексей Ратманский, спектакль вошел в золотую коллекцию репертуара Большого, пользовался огромной любовью публики. Потом был перерыв в показах, но когда театр возглавил Валерий Гергиев, он инициировал возвращение «Светлого ручья». И вот сейчас его привезли в Петербург.
Сама по себе постановка «не оглядывается» на драматическую судьбу своего бытования, это яркий, праздничный и моментами уморительно смешной спектакль. Лишь в оформлении Бориса Мессерера (для которого это еще и семейная история, поскольку его отец танцевал в этом балете в 1930‑е годы) порой мелькнет отсвет трагедии за праздничным фасадом советского счастья. Так, на занавесе наряду с забавными заголовками газет той поры: «Женщины в колхозах — большая сила», «На кухне дома не сиди, на выборы в совет иди», «Тракторы и ясли — двигатели новой деревни» стоят и «Балетная фальшь», и «Сумбур вместо музыки». Декорации золотятся снопами избыточного урожая, последняя сцена оформлена в стиле сталинского ампира на ВДНХ, проходит марш овощей-гигантов. И на этом фоне разворачивается комедийная история с переодеваниями, путаницей и счастливым финалом.
Большой театр в четырех показах «Ручья» представил звездные составы. Сюжет завязывается, когда в колхоз по случаю праздника урожая прибывают столичные артисты балета со своим аккомпаниатором-гармонистом и закручивается водевильная история: агроном Петр (Алексей Путинцев), забыв свою жену Зину (Анастасия Сташкевич), массовицу-затейницу в колхозе, увлекается Классической танцовщицей (Елизавета Кокорева), за ней также приударяет Пожилой дачник (Юрий Островский), а с Классическим танцовщиком (Владислав Лантратов) заигрывает Молодящаяся дачница (Анастасия Винокур). Дело дополняется тем, что Зина тоже заканчивала хореографическое училище вместе с Танцовщицей и не забыла свою балетную выучку.
Незадачливых поклонников решают проучить: Танцовщик переодевается балериной и встает на пуанты, отправляясь на свидание с Дачником, а Танцовщица, переодеваясь мужчиной, — с Дачницей. На свидание же к агроному Петру отправляется его собственная супруга в маске. Эти ночные свидания полны пародийных намеков на штампы классических балетов.
Взаимоотношения главных героев оттеняются историями второстепенных персонажей: Гармониста (Вячеслав Лопатин) и Школьницы (Мария Мишина), инспектора по качеству Гаврилыча (Михаил Лобухин), Доярки (Станислава Постнова) и Тракториста (Павел Смирнов). Очень ярок и кордебалет, например, танец горцев с кубанцами.
Балет 1935 года заканчивался дивертисментом — выступлением классических танцовщиков. В нынешней постановке эту классическую часть решили сократить, она выбивалась бы из общего комедийного и характерного русла. При этом виртуозность классического танца присутствовала, и звезды Большого показали эффектные прыжки, вращения и вариации. Алексею Путинцеву удался образ романтичного и простоватого агронома, а Владиславу Лантратову — искушенного артиста, который то с ленцой, то со страстью участвует в играх с переодеванием. В исполнении Анастасии Сташкевич партия Зины обрела нюансы и глубину, а воздушная и озорная Елизавета Кокорева влюбила в себя не только донкихотствующего Дачника, но и зал. Оркестром Мариинского театра при участии солистов симфонического оркестра Большого театра уверенно руководил Павел Сорокин (он же является и дирижером-постановщиком спектакля).
Публику «Светлый ручей» привел в восторг и неистовство, артистов не хотели отпускать. Даже когда закрыли занавес, вызывали их еще и еще.
Читайте также:
Материал опубликован в газете «Санкт-Петербургские ведомости» № 194 (8016) от 17.10.2025 под заголовком «Водевиль на пуантах ».