Художник-философ, мистик, "хранитель времени" – он переформатировал натюрморт, открыв новые возможности этого жанра.
Выставку работ Дмитрия Краснопевцева – одного из лидеров неофициального искусства – представляет Музей AZ/ART. Художник-философ, мистик, "хранитель времени" – он переформатировал натюрморт, открыв новые возможности этого жанра. Как обрести "Равновесие неравного" – увидела Анастасия Сапегина.
Метафизические натюрморты Дмитрия Краснопевцева – это философия в живописи, разговор о жизни и смерти, о равновесии и утрате. Предметы на его полотнах существуют вне времени и пространства. Палитра лишена ярких красок: только серые, коричневые и пепельные тона. В такой приглушенной тишине мертвая природа словно противостоит суетности этого мира.
"Название этой выставки "Равновесие неравного". И эта фраза, мы взяли ее из дневников Дмитрия Краснопевцева, и это формула построения его замечательного метафизического натюрморта и ключ к его картине", – рассказывает генеральный директор Музея AZ и ЦСИ AZ/ART Наталия Опалева.
"Равновесие неравного" – раскрывается в каждой детали его картин. Вещи кажутся случайными, но их положение выверено до доли миллиметра. Краснопевцев словно проверяет мир на прочность – как хрупко то, что кажется устойчивым.
"Мы видим этот висящий объект, который уравновешен маленьким свитком – это даже записка. Он очень любил эти листочки. Как будто для этой композиции, чтобы ровно качался этот цветок в горшке, ему не хватало этой легкой записки", – говорит куратор выставки Наталья Волкова.
Равновесие у Краснопевцева бывает разным: порой оно держится только на весомой невесомости.
"Это единственная картина, когда Красноперцев оторвал и вынул из своего пространства все предметы и бросил их в воздух. Они парят, они принадлежат вечности, они принадлежат нам", – добавляет Наталья Волкова.
В работах Краснопевцева заложена архитектура, которую Катя Бочавар сделала частью дизайна экспозиции. Она создала картины-инсталляции – оммаж художнику. Пространство выставки – между музеем и мастерской, в которой её хозяин собрал книги, сосуды, ракушки и черепа – будущих героев картин.
"Мы находимся то в готическом соборе, то в лаборатории алхимика, то в библиотеке мудреца. Но я старалась сделать их забавными, мне не хотелось, чтобы это было слишком заумно, слишком серьезно", – объясняет художница, автор экспозиции Катя Бочавар.
Здесь же азбука Краснопевцева – графические эскизы будущих работ, рисунки к киноафишам. Сокровенные мысли, идеи – в дневнике художника, который озвучивает артист Борис Перцель.
Прошлое – единственное наше достояние, будущее неведомо, настоящее неуловимо... Но в картинах Дмитрия Краснопевцева ход времени замедляется, создается мир гармонии, где простые вещи хранят тайну вечного существования.