Сегодня и завтра, 18 и 19 сентября, в Большом зале Новой сцены «Мастерской Петра Фоменко» играют премьеру спектакля худрука театра Евгения Каменьковича «4 дня в 25 кадре». В основе — новая пьеса Оли Мухиной, написанная специально для «Мастерской».
«Новая пьеса Оли Мухиной снова о Любви, — говорится в пресс-релизе премьеры. — А ещё об абсурдности жизни, о Боге, о вере и безверии, о возможности сохранения добра в сошедшем с ума мире… Недаром действие происходит в сумасшедшем доме — извечном приюте влюблённых и гениев. Здесь люди рассуждают о вере, но не могут поверить. Говорят о любви, но не умеют любить. Здесь персонажи словно попали в пресловутый 25-й кадр, влияющий на сознание. Великий миф, которого не существует, но в который все верят. Здесь жизнь похожа на бесконечное кино — вот только где происходит действие? В реальности или в нашем сознании? И кто сочиняет это кино? Кто актёр, а кто зритель?.. Абсурд и реальность нанизываются на канву сюжета в логичном беспорядке, слова теряют смысл и обретают новый, размеренная жизнь обитателей элитной психиатрической клиники раскручивается тугой пружиной, а Любовь снова должна победить Смерть».
Евгений Каменькович рассказывает о замысле постановки: «Мы придумали жанр — пускай это никого не пугает — “поэтическая мистерия”. Я сам не очень понимаю, что такое мистерия, но, конечно, я порылся во всех театроведческих учебниках, и получилась “поэтическая мистерия в двух сериях” (“сериями” мы для себя называем первый и второй акты). Мистерия — потому что там есть чёткий главный герой, и он в этой пьесе является спасителем. Я очень люблю цифры, и тут “4 дня” — понятно, потому что действие идёт четыре дня, а “25-й кадр” — у нас 25 сцен, и мы пытаемся в каждой из них сделать или психологический жест, или просто жест, или пробежку: изобрести этот самый “25-й кадр”. Питер Брук говорил, что раз в двадцать минут надо стрелять в зал, ну вот у нас вместо выстрелов будут “25-е кадры”. Это очень всех возбуждает и дисциплинирует на репетициях! И самое прекрасное, что главный герой очень часто говорит, что он что-то может, — на самом деле он этого не может, но оно почему-то происходит. И ради любви главной героини — у него вдруг всё получается».
«Нумерологический» сюжет, связанный с нынешней премьерой, выходит за рамки самой пьесы и спектакля: и для Евгения Каменьковича, и для артистов «Мастерской Фоменко» постановка станет четвёртым обращением к драматургии Мухиной — при этом первым для театра и режиссёра совместным. Отношения «фоменок» со «странными пьесами» Оли Мухиной длятся уже 30 лет — с тех пор, как актёр Кирилл Пирогов и режиссёр Андрей Приходько загорелись идеей поставить «Таню-Таню», в читке которой принимали участие на семинаре молодых драматургов в Любимовке. Долгие репетиции, как признаётся театр, зашли в тупик, превратившись в бесконечный «диспут» о том, какими театральными ключами надо открывать этот ни на что не похожий текст. «Пересобрал» наработки и выпустил спектакль «Таня-Таня» Пётр Фоменко, и необычная постановка стала важным для театра событием. Следующие пьесы Мухина писала целенаправленно для «Мастерской», но ни «Ю», ни «Летит» в театре не были приняты к постановке. Зато обе превратил в спектакли ГИТИСа Евгений Каменькович. «Ю» он поставил со студентами нового курса Фоменко — «того самого второго набора, где учились Полина Агуреева, Илья Любимов, Галина Кашковская, Томас Моцкус, Михаил Крылов», — напоминает театр в пресс-релизе, подчёркивая, что, хотя участники спектакля ещё не были артистами «Мастерской», они стали ими впоследствии. А пьесу «Летит» Каменькович поставил на курсе Сергея Женовача, причём с его режиссёрской группой (среди участников спектакля под названием «Страх и трепет» были Егор Перегудов, Екатерина Половцева и Сигрид Стрём Рейбо). Позднее режиссёр создал другую версию «Ю» — уже на профессиональной сцене, в МХТ имени Чехова (в той постановке играли, в частности, Станислав Любшин, Ольга Барнет, Евгения Добровольская, Максим Виторган, Дарья Мороз). А вот следующую пьесу Мухиной, написанную специально для «Мастерской» и даже по её заказу, всё-таки в театре поставили: вышедшая в 2014 году «Олимпия» стала режиссёрским дебютом Евгения Цыганова.
Хотя в спектакле «4 дня в 25 кадре» заняты и несколько артистов, уже участвовавших в «мухинских» постановках «Мастерской», основная часть актёрского состава премьеры – представители младших поколений театра. Главного героя — «сумасшедшего красавца Бориса Бабочкина» — будут в очередь играть Александр Моровов и Борис Яновский. По две роли репетируют Елизавета Бойко и Александра Кесельман: первая вместе с Марией Геращенко будет играть «мастера спорта по гребле Раю», вторая в состав с Екатериной Новокрещеновой — «святую женщину Ирину» и обе в очередь — героиню, обозначенную в программке как «Женщина в шапке (Таня), продавщица мороженого». Также в премьере заняты Иван Верховых, Галина Кашковская, Серафима Огарёва, Амбарцум Кабанян, Роза Шмуклер, Игорь Войнаровский, Лилия Егорова и Иван Герасимов.
В постановочную команду премьеры вошли художник по свету Владислав Фролов и художник по костюмам Мария Боровская, а также новые для Каменьковича соавторы — художница Евгения Шутина и хореограф спектакля, актёр Виталий Довгалюк, которые в «Мастерской» работали над несколькими спектаклями режиссёра Фёдора Малышева. Участница премьеры Александра Кесельман стала также и композитором постановки, а вся музыка, звуки и шумовые эффекты были специально записаны музыкантами и актёрами театра. При этом зрители смогут услышать голоса не только тех, кто занят в спектакле, но и Евгения Цыганова и Владислава Ташбулатова.