Фото: Павел Борисенко / MR7
В культурном пространстве «Третье место» открылась для зрителей и покупателей уже пятая ярмарка современного искусства THIRD PLACE ART FAIR (TPAF). Ключевую идею пятого выпуска TPAF организаторы определили так: осознание соавторства как принципа, на котором строится вся художественная и креативная среда.
И хотя городе не обделён ярмарками искусства (не считая так и не состоявшуюся в этом году «1703»), а уж тем более выставками — ознакомиться с антологией актуального творчества должно быть интересно. Особенно если подходить к происходящему именно с такой позиции: идти без ожиданий, но наблюдать современность, ибо невозможно предсказать, кто из авторов станет классиком, чьи работы взлетят в цене, а кто так и останется в 2025-м.
Справка
THIRD PLACE ART FAIR — независимая ярмарка современного искусства, появившаяся в 2020 году. Ежегодно она собирает художников, коллекционеров, кураторов и зрителей в особняке Гурьевых-Нарышкиных — ставшем в XXI веке культурным пространством «Третье место».
В этом году ярмарка провела самый масштабный open-call за всю историю своего существования — в отборе приняли участие 957 заявок со всей России и других стран. По его итогам в список участников вошли 85 независимых художников и объединений, работающих в самых разных медиумах: живопись, графика, керамика, скульптура, текстиль, смешанные техники и другие.
Особенность, о которой на открытии рассказала основательница культурного пространства «Третье место» Ольга Звагольская: в 2020-м в ярмарке участвовали галереи, представляя своих резидентов, но за пять лет постепенно «концепция» полностью изменилась. Ещё в прошлом году было смешанно — галереи и художники. В этом — только художники и художественные объединения.
Фото: Павел Борисенко / MR7
Как на настоящей ярмарке, «продавцы» — то есть сами художники — представляют свои работы на стендах. С каждым можно пообщаться лично. Автор и расскажет о произведениях, и ответит на сакраментальный вопрос, «что он имел в виду».
— Я художница Милагрелия. Здесь представлены мои работы из серии «Красные линии». Красные линии — это такое устойчивое выражение о любых красных линиях — личных, межличностных, может быть, о линиях отношений. И здесь у меня представлены сюжеты о самих линиях и о тех, кто с ними столкнулся. Вот — заборы детских садиков, которые мы все помним, например.
«Красные линии» Милагрелии. Фото: Павел Борисенко / MR7
Напротив «носкозвери» — существа, сшитые из старой одежды, и тёплое покрывало. Рядом стенд галереи «Гараж» (да, всё же галерея на выставке есть, хотя, видимо, и проходит как «творческое объединение»). Возле него «кукольный домик» Веры Латышевой с фарфоровыми обитателями …
В конце зала стенд «Простых вещей» — инклюзивных мастерских, где работают и творят люди с ментальными особенностями. На нём представлены работы шести участников мастерских.
— У нас порядка 32 человек сейчас занимаются в мастерских, — комментирует куратор стенда. — Тема пятого выпуска ярмарки — «соавторство» — нам очень близка, созвучна, потому что цель нашего проекта — это как раз заботливое кураторское менторство художников, которые у нас представлены.
Стенд «Простых вещей». Фото: Павел Борисенко / MR7
Одна из авторов выставленных на ярмарке работ Виктория Шмакова лично присутствует на стенде. Она в проекте с 2022 года. В основном она рисует абстракции.
— В абстракции всегда непонятно, чем бы это могло быть в конце. И просто иногда называешь картину наобум, а потом время проходит, и думаешь: «А хорошо назвали», — говорит Виктория Шмакова. — Некоторые вообще бывают по мотивам ошибок. Вот на радио оговорились, а у меня получилась работа, как они сказали: «Воробьи ставят опыты».
Виктория Шмакова и её «Клюквенное варенье». Фото: Павел Борисенко / MR7
А рядом с воробьями-испытателями — «Клюквенное варенье». Куратор поясняет — Виктория занимается не только в художественной мастерской, но и в кулинарной. Там учились варить варенье. И представленная картина, с текстом, — это рецепт приготовления клюквенного варенья.
Помимо «Простых вещей», на выставке представлены работы художников ещё двух студий арт-терапии — из больницы на Пряжке и инклюзивного объединения «Глеб Торгачкин & Жэка».
Часть залов старинного особняка открыта только на время выставки-ярмарки, и это редкая возможность увидеть ещё и интерьеры, обычно скрытые от глаз — древний, ждущий реставрации паркет, лепнину, отремонтированные люстры. Просто стоит иногда отрывать взгляд от стендов художников, которые заняли почти весь второй этаж здания — его некогда парадные залы.
Фото: Павел Борисенко / MR7
Портреты, абстракции, пейзажи, гравюры с образами древних масок разных культур сменяют друг друга. Керамика чередуется со скульптурой. Академисты соседствуют со стрит-артистами — встречаем знакомых нам Вову Цыгана, Alesha.
— А у меня гиперуютный стенд, даже розовая занавеска есть, — приглашает ещё один автор. — У меня основная концепция — напомнить людям про забытые ими выходные. Откровенно говоря, люди так задолбались, слишком много берут на себя, да? Поэтому здесь новая серия работ, посвящённая тому, что такое выходной. Это зеркала для того, чтобы посмотреть на себя и вспомнить: «Я вообще когда в последний раз отдыхала?»
Фото: Павел Борисенко / MR7
А рядом панно «Разговоры». Вышивка сделана по мотивам подслушанных фраз в путешествиях по России.
— Часть из них, самые типичные слова и фразы, что я слышала. Например «Идём, Ричи». Вы замечали, что Ричи, пожалуй, самая популярная кличка для маленьких собачек в стране?
Ольга Звагольская. Фото: Павел Борисенко / MR7
— Каждый год осенью у нас можно купить актуальное молодое искусство. Это миссия, которую мы провели через все пять лет существования ярмарки, — объясняет основательница культурного пространства «Третье место» Ольга Звагольская. — Мы транслируем задачу сокращения дистанции между искусством и человеком. Мы видим, что любой человек может стать коллекционером, начать собирать свою коллекцию. Да, мы повесили ценники. Но это приближает будущего собирателя к счастью приобрести произведение, начать формировать свою коллекцию.
MR7 нашёл самое дорогое произведение искусства, выставленное на ярмарке. 1,2 миллиона просят за «Структуру покоя» — «триптих» Георгия Куликова. Автор — выпускник (буквально этого года) академии Штиглица, дебютант ярмарки. И как добавляют организаторы — «ранее он нигде не был представлен в России», а тут ему отвели отдельный зал.
— У композиции нет точки завершения. Она может продолжаться сколько угодно, но пока автор посчитал нужным закончить на этом этапе, — поясняет представитель Георгия на TPAF Софья Илюшина. — Он вдохновлялся тибетскими книгами о смерти, принципом колеса сансары, работами Джексона Поллока — у него такой же стиль «разбрасывания капель» — и нидерландским художником Питтом Мондрианом, у которого отличительная черта — структурирование.
«Структура покоя» — «триптих» Георгия Куликова. Фото: Павел Борисенко / MR7
А начинаются цены от нескольких сотен за открытку или тысячу-полторы за маленькое, но уже произведение искусства.
Фото: Павел Борисенко / MR7
Где: пространство «Третье место», Литейный проспект, 62
Когда: с 5 по 7 сентября