Почему женщины обиделись на Евгения Матвеева после фильма "Любовь земная"

«Я не конструирую картины, я их не выстраиваю. Я их выдыхаю из себя... Наверное, моя откровенность во всём — и в человеческих отношениях, и в отношении к творчеству, и руководит мной», — признавался Евгений Матвеев. Его история о запретной любви женатого председателя колхоза к молодой односельчанке стала лидером проката в 1975 году, в кинотеатрах её посмотрели более 50 миллионов человек. Режиссёр и исполнитель главной роли позже объяснил успех одна из лучших отечественных мелодрам тем, что тема фильма была ему близка. Он хорошо знал то, о чём снимал.

Это наша с тобой биография

В конце 1960-х в СССР появилось много литературных произведений эпического жанра. Писатели шли по пути, который показал коллегам Михаил Шолохов в своём романе «Тихий Дон», — действие начиналось до революции, показывались события во времена Первой мировой и Гражданской войн, а основным лейтмотивом повествования становилось изменение людских судеб. Шолохов довёл историю героев своего эпоса до конца Гражданской; его последователи шли много дальше — описывали Великую Отечественную и послевоенное время.

И почти сразу лучшие режиссёры страны охотно взялись за экранизации этих произведений — свой «Тихий Дон» Сергей Герасимов снял ещё в 1957-м, а в конце 1960-х режиссёры Валерий Усков и Владимир Краснопольский взялись за многолетний труд по экранизации романов Анатолия Иванова — «Тени исчезают в полдень» и «Вечный зов». В 1974-м к ним присоединился и Евгений Матвеев, который взял за основу книгу Петра Проскурина «Судьба».

Сын за отца не в ответе

У автора произведения судьба была весьма причудливая. Родился он в 1928 году под Брянском, подростком пережил оккупацию; его отец согласился сотрудничать с немцами и бежал с ними, когда Красная армия освобождала земли Брянщины, бросив семью. Умер отец писателя в 1970-е, в Австралии. В общем, не самая подходящая для советского писателя биография; впрочем, тогда о таком родстве он не рассказывал — лишь после смерти Проскурина вышли его мемуары, где он осветил и эту часть своей жизни.

Писать же он начал в конце 1950-х, работал в жанре социалистического реализма, издавался регулярно. Ну а свой главный труд — роман «Судьба» — выпустил в 1972-м.

Действие в нём разворачивалось в 1930-1940-е годы, а главным героем был председатель колхоза Захар Дерюгин. В разгар жатвы ответственного хозяйственника, хорошего семьянина, отца четверых детей обуревает страсть к молодой незамужней женщине, у которой в итоге рождается ребёнок. За "аморалку" его снимают с должности и исключают из партии. Но страсти вокруг этой истории не успевают разгореться - наступившая война вносит свои коррективы...

Адюльтер советских кинозвёзд

Евгений Матвеев начинал как актёр в конце 1930-х в родном Херсоне, а прославился, когда перебрался в Москву. Снимался в «Хождении по мукам», в «Поднятой целине» сыграл Макара Нагульнова, в 1967-м дебютировал как режиссёр фильма «Цыган», в котором исполнил роль Будулая — за десяток лет до Михая Волонтира. Ну а в 1970-е Матвееву на глаза попался роман Проскурина, в котором он узнал собственную жизнь. И речь шла не только о событиях юности, когда они с матерью буквально голодали и пытались заработать, где только возможно. Но и о том, что произошло не так давно.

Об этой истории стало известно много позже, уже после смерти Евгения Семёновича в 2003 году. Именно тогда актриса Виа Артмане поделилась, что у них был роман — в начале 1960-х, когда они вместе снимались в картине «Родная кровь». О романе знали их супруги, но оба простили эту измену. Со своей единственной официальной супругой, певицей Лидией Матвеевой, режиссёр и актёр прожил 56 лет; Артмане также не ушла от мужа, но рассказала, что дочь родила как раз от Матвеева. Сколько в этой истории правды — неизвестно, но, кажется, именно влюблённость в литовскую актрису и раздумья об уходе из семьи и подтолкнули Матвеева к экранизации «Судьбы». Уж слишком много параллелей в этих историях...

Справедливость восторжествовала

Заявку на фильм одобрили быстро, тогда были очень популярны фильмы именно о сельской жизни. Сценарий к фильму Матвеев попросил написать автора, Проскурин согласился, но подвёл – не были прописаны многие сцены и диалоги. Выручил режиссёра его друг, драматург Валентин Черных. Это по его сценариям потом будут сняты фильмы "Любить по-русски", "Выйти замуж за капитана", "Дети Арбата", а самым известным станет "Москва слезам не верит".

Когда сценарий был готов, тандем отнёс его на визирование Петру Проскурину, а тот сильно разозлился. Не понравился ему один вымышленный персонаж – деревенский дурачок. Почему–то он посчитал, что это "камень в его огород"... Был серьёзный конфликт – писатель поставил условие, чтобы в титрах фильма, автором сценария был указан только он. Черных согласился, деньги за работу он уже получил. Но Матвеев потом всё же добился, чтобы фамилия друга была тоже указана . Ему очень важно было, чтобы всё было по справедливости.

Актёры на первом плане

Матвеев всегда был приверженцем «актёрского кинематографа», поэтому с особой тщательностью выбирал всех исполнителей — не только главных ролей, но и персонажей второго плана.

Считается, что Евгений Семёнович не сразу забрал себе главного героя, а пробовал на роль Захара многих актёров — среди них были, например, Пётр Вельяминов, Леонид Марков, Вадим Спиридонов и Владимир Носик. Но в своих предыдущих фильмах он обычно сам и играл главную роль; возможно, эти пробы он проводил, уступая требованиям киностудии. Как бы то ни было, Захар у него стал 52-летним пожившим мужчиной — каким и был сам Матвеев.

На главные женские роли без проб утвердили 40-летнюю Зинаиду Кириенко и 27-летнюю Ольгу Остроумову. Первая сыграла Ефросинью, супругу главного героя, а вторая - Маню Поливанову. Валерия Заклунная, до этого вместе с Матвеевым игравшая в драме "Сибирячка", получила роль сестры Дерюгина.

Казалось бы, роль большого партийного функционера Юрию Яковлеву (успевшего до того запомниться зрителям князем, гусаром, поручиком, офицером, царём) идёт как корове седло. Однако секретарь райкома Тихон Брюханов получился у артиста замечательно. А мастерски сыгранный Вадимом Спиридоновым предатель Фёдор Макашин настолько "приклеился" к актёру, что в дальнейшем режиссёры частенько эксплуатировали этот негативный типаж.

В картине сыграли и другие замечательные актёры – Ирина Скобцева, Владимир Самойлов, Виктор Хохряков, Александр Потапов, Станислав Чекан, Муза Крепкогорская, Валентин Брылеев, Лидия Ольшевская, Валентин Черняк... Благодаря им фильм получился очень искренним и жизненным.

Матвеев отстоял запрещённую Кириенко

Кстати, на роль Ефросиньи даже не было формальных проб. Матвеев хотел снимать только Зинаиду Кириенко. Почему? Во–первых, она идеально подходила для этой роли. Во–вторых, несколько лет назад он пообещал задействовать её в своей новой картине, чтобы она не обижалась за то, что он не стал ждать её выхода из декрета для съёмок в картине "Почтовый роман" и пригласил другую актрису.

А ещё он хотел поддержать коллегу. На тот момент Зинаида была на "Мосфильме" персоной нон грата. Дело в том, что её внимания добивался зампред Госкино Владимир Баскаков, а когда получил отказ, внёс Кириенко в чёрные списки, и её почти 10 лет никто не приглашал на съёмки. Первым режиссёром, не побоявшимся нарушить этот запрет, и стал Евгений Матвеев.

Этот поступок породил слухи о том, что у режиссёра и актрисы был роман за кадром, но на самом деле он просто решил протянуть ей руку помощи — и она сыграла едва ли не самую известную роль в своей карьере. Кириенко была замужем и очень любила своего мужа. Когда Матвеев с ним познакомился, то на долгие годы стал другом их семьи.

Горький привкус успеха

Премьера «Любви земной» была всесоюзной — это достаточно высокая честь для одной из многих картин, что снимались в СССР каждый год. Состоялась она 21 июля 1975-го, а по итогам года фильм Матвеева оказался среди отечественных лидеров проката — второе место после «Афони» Георгия Данелия.

Но были и такие, кому фильм категорически не понравился. В популярный тогда журнал "Работница" приходили сотни писем от женщин со всей страны, семьи которых разрушили эти самые любовницы — с разводами в те годы в СССР ситуация лишь ухудшалась, а измены были одной из главных причин расставаний. Примерившие на себя роль Ефросиньи женщины увидели в фильме оправдание мужской измены и на полном серьёзе требовали партию, прессу и общественность принять меры.

Затронул за живое

Такого поворота никто не ожидал, но тогда к голосу народа прислушивались. Споры вокруг запрета фильма были настолько горячими, что режиссёру и актёрам приходилось не раз встречаться с профсоюзами женских трудовых коллективов и рассказывать о чувствах главного героя, о том, что они поддерживают крепкие семьи, заодно обсуждать и другие насущные проблемы. Евгений Семёнович был красив, обаятелен, красноречив, женщины слушали его с придыханием...

В разных городах СССР даже проводили тематические вечера, посвящённые обсуждению ленты. Всё это свидетельствовало лишь о том, что "Любовь земная" подняла действительно важные темы, а потому и запала в души людей. Вскоре Матвеев приступил к съёмкам продолжения "Любви земной" - второй части фильма под названием "Судьба", в котором показаны события военного времени. Он тоже прошел с успехом — 57,8 млн зрителей, лишь немногим меньше, чем было в 1977 году у «Служебного романа» Эльдара Рязанова.

Настоящие эмоции

Сегодня, в эпоху царствования кинематографических заумствований, излишних аллюзий и ненужных обобщений, особенно подкупает то, что "Любовь земная" - фильм очень личный, эмоционально наполненный, страстный, а главное - понятный. Ясно, что всеобщая любовь - критерий подозрительный, но против матвеевской ленты полувековой давности сложно что-то затаить, вне зависимости от того, как тот или иной зритель сегодня воспринимает неоднозначную эпоху 1930-х - с коллективизацией, индустриализацией и культурной революцией.

В картине нет недомолвок, витиеватых суждений и ложных компромиссов. Симпатии и антипатии показаны с той же решительной определённостью, с какой выражают свои чувства и настроения герои. Это очень искренняя, порой до исступления надрывная лента. А как показывает история (не только кинематографа), именно честность завораживает людей. И в конечном итоге выживает.