В воскресенье, 10 августа, в возрасте 63 лет умер режиссер Юрий Бутусов — он утонул во время отпуска с семьей в Болгарии. За свою карьеру он поставил десятки популярных спектаклей, возглавлял Театр имени Вахтангова в Москве, а когда в 2022 году уехал из России, продолжил работу в Европе. Театральный критик Елена Смородинова вспоминает, за что зритель так полюбил Бутусова, и рассказывает, какие из его спектаклей все еще идут в Москве и Петербурге
Юрий Бутусов буквально ворвался в театральную элиту — так, у него есть пять личных «Золотых масок» за лучшую режиссуру. Выпускник Кораблестроительного института, он быстро понял, что актером не станет, но с театром расставаться Бутусов был не готов — и в 29 лет поступил в Петербургскую академию театрального искусства.
Свою первую «Золотую маску» Юрий Бутусов получил за дипломный спектакль «В ожидании Годо» (этому спектаклю дали и «Приз критики и театральных журналистов»). Сначала легендарная постановка жила в Театре «Драм.Площадка» на Крюковом канале, а затем переехала в Театр имени Ленсовета. Персонажей Шекспира играли хорошо знакомые всей стране по сериалам «Убойная сила», «Улицы разбитых фонарей» и «Агент национальной безопасности» студенты Мастерской Вениамина Фильштинского — Константин Хабенский, Михаил Трухин и Михаил Пореченков, быстро ставшие любимцами страны.
В 2011 году Бутусов стал главным режиссером Театра имени Ленсовета, а в 2017–2018-х был его художественным руководителем. Параллельно Бутусов много ставил в Москве: он нашел настоящего единомышленника и друга в Константине Райкине, худруке «Сатирикона». «Для меня в последние 20 лет не было в профессии человека значимей и любимей тебя. Никто не доставлял мне столько боли и столько счастья. Никто не любил тебя так, как наша театральная семья. Твоя команда. Твои артисты», — пишет Райкин в опубликованном в день смерти Бутусова тексте на сайте, так не похожем на стандартные соболезнования.
«Сатирикон» был еще одним местом силы не только для режиссера, но и для всех поклонников его творчества. Именно здесь Бутусов выпустил «Чайку», «Ричарда», «Отелло», в конце концов, здесь вышел «Р» — злое предчувствие-прочтение драматургом Михаилом Дурненковым Гоголя, смешанное с воспоминаниями и размышлениями актеров. В 2023 году этот спектакль стал лучшим спектаклем большой формы по версии «Золотой Маски»: в тот же год номинацию драматургов и режиссеров упразднили, а саму национальную премию и фестиваль переформатировали из независимой в подконтрольную СТД, который ее и учредил.
Длинноты, повторения одних и тех же сцен несколько раз; смена актерами ролей прямо на сцене (так в уже упомянутом спектакля «Чайка» в московском Сатириконе, во время действия Нина могла стать Машей, и наоборот); очень громкий саундтрек в диапазоне от Tomaso Albinoni до The Beatles в одном спектакле (как в «Макбет.Кино») — все это приметы стиля Бутусова. В сатириконовской «Чайке» он выскакивал на сцену танцевать вместе с артистами и крушить декорации, будто захватывая партию Кости Треплева, но при этом оставаясь собой. Зритель реагировал на режиссера соответствующе — как на рок-звезду.
Это трудно замерить, но кажется, что Юрий Бутусов — режиссер с самым большим числом поклонников. Мало кто может похвастаться аншлагами у зрителей, готовых не просто потратить пять часов жизни на спектакль с тремя антрактами (столько, например, шла «Чайка» в «Сатириконе», или идет до сих пор «Макбет.Кино» в Театре имени Ленсовета), но и сделать это не один и не два раза. При этом степень эмоциональной реакции на спектакли у самых разных зрителей (которых, возможно, и объединяли только любовь к Юрию Бутусову) порой удивляла и самого режиссера.
В августе 2023 года Бутусов, уехавший из России, дал большое интервью Forbes, где, в частности, рассказал о причинах такого решения: «Цензура стала входить в мою жизнь. Меня стали просить убрать из спектаклей какие-то тексты, которые звучат как антивоенные. В моем случае это происходило внутри театра. Это было очень деликатно, очень спокойно. Всегда этому находятся какие-то объяснения. И если ты с этим соглашаешься — это будет продолжаться, это идет дальше и дальше. Я не хочу даже к этому прикасаться. Для меня это мучительно».
Первой премьерой после отъезда стал спектакль «Розенкранц и Гильденстерн мертвы» по пьесе Тома Стоппарда в Вильнюсе — изначально этот материал Бутусов планировал ставить в российском Театре Наций. Последним спектаклем Бутусова стал спектакль «Гоголь. Портрет» в Русском драматическом театре имени Михаила Чехова в Риге — он был принят аудиторией и критиками крайне неоднозначно. Казалось, попытка реагировать на повестку прямым высказыванием шла вразрез с самой сутью театра Бутусова.
Спектакли, поставленные Юрием Бутусовым в России, по-прежнему можно увидеть на сценах в Москве и Санкт-Петербурге, а некоторые из них выложены в открытом доступе в онлайн-формате. Рассказываем о тех постановках, которые все еще можно увидеть в театрах.