В начале августа в издательстве «Individuum» вышла книга театроведа Елены Ковальской «Постановка взгляда. Михаил Угаров о театре, в котором не играют. Лекции, семинары, интервью».
Напомним, Михаил Угаров (1956 – 2018) – режиссёр, драматург, один из основателей Театра.doc и его художественный руководитель вплоть до последнего дня своей жизни. Театр.doc первым начал создавать спектакли в технике verbatim, строя повествование на прямой речи простых людей, а также активно поддерживал молодую драматургию. Театральную деятельность Угаров совмещал с педагогической, преподавая с 2009 года в Школе документального кино и театра Марины Разбежкиной и в Школе писательского мастерства Creative Writing School. Позже он создал свою «Антишколу» на базе Театра.doc.
Новая книга Елены Ковальской «Постановка взгляда. Михаил Угаров о театре, в котором не играют. Лекции, семинары, интервью» – первая попытка познакомить широкую читательскую аудиторию с методом режиссёра и драматурга, ранее выходили только сборники его пьес. Эта книга одновременно об Угарове и его документальном театре, а также о том, как развить в себе умение видеть реальность. Елена Ковальская, много работавшая вместе с Угаровым, собрала его прямую речь – записи из дневников, лекции, семинары и интервью. В книгу входят главы «Хронология. Основные события из жизни и творчества Михаила Угарова на основе его дневников», «Семинары в Школе документального кино и театра», «Лекции в Creative Writing School», «Интервью и монологи» и «Антисловарь Михаила Угарова», ранее опубликованный Ильмирой Болотян в журнале «Театр.», куда вошли наиболее важные для театральной практики Угарова слова и выражения.
Заголовок «Постановка взгляда» дан книге по названию курса Угарова в Школе документального кино и театра, программу которого он использовал также, преподавая в ГИТИСе в мастерской Евгения Каменьковича и Дмитрия Крымова, на актёрском курсе Юрия Муравицкого в Московской школе нового кино и в доковской «Антишколе». На курсе Угарова студенты учились настраивать художественную оптику. Её важными свойствами были любопытство и открытость, умение идти на контакт с людьми, а также так называемая «ноль-позиция» – беспристрастность, отказ от предвзятости и обобщений. Все эти навыки студенты Угарова тренировали, рассказывая истории – свои и других людей. Таким образом у них формировался навык видения реальности, необходимый для работы в документальном театре.
«Угаров не был теоретиком, он был экспериментатором. Его суждения носят характер гипотез, которые он проверяет практикой, собственной или своих коллег, – говорится в предисловии к книге. – Похожим образом мы предлагаем читателям отнестись и к этой книге. Это не памятник Угарову, а вопросник, с которым он подходил к миру, человеку, театру. Испытать, применить его может каждый — от школьника до педагога театрального вуза и режиссёра. Если кто-то поставит под сомнение утверждения и методы Угарова и начнёт придумывать свои ловушки для реальности — это будет лучшим развитием его театра и этой книги».
На обложке приводится отзыв-комментарий режиссёра Виктора Рыжакова: «Угаров ведёт диалог с читателем, слушателем или просто любознательным человеком о театре, используя повседневную речь, лишённую какой бы то ни было специфической терминологии, и подталкивает наше внимание в сторону бесхитростного любопытства, чем незаметно стирает границы между уже обретённым профессиональным опытом и неожиданно открывшейся возможностью рассматривать мир через новую оптику».
Книга уже доступна для покупки в книжных магазинах и на маркетплейсах.