«Как прекрасен этот мир». Давиду Тухманову — 85

«Как прекрасен этот мир». Давиду Тухманову — 85

«День победы», «Эти глаза напротив», «Мой адрес — Советский Союз» — эти и другие песни не только определили эпоху 1960-х -1980-х годов, но и дальше дружно шагают вместе с лучшими представителями советского и российского песенного жанра. Яркие и броские композиции звучат и сегодня — их перепевают на разные лады уже новые поколения исполнителей. А их автор, композитор Давид ФёдоровичТухманов продолжает активно творить.

Будущий композитор появился на свет в русско-армянской семье. С лёгкой руки матери, музыканта Веры Карасёвой, с ранних лет он увлёкся музыкой: в четыре года написал своё первое произведение. Тухманов прошёл старую школу, о которой мы сегодня вспоминаем с ностальгией — чтобы быть композитором-песенником, недостаточно знать три ноты, а надо учиться так же долго, как и всем классическим музыкантам.

Давид окончил Музыкальную школу при Институте Гнесиных по классу фортепиано. Помимо этого юный музыкант продолжал сочинять — писал пьесы для фортепиано, романсы и баллады. Уже с 7-го класса занятия по композиции и теории музыки он посещал под руководством именитого советского профессора Льва Наумова.

За школой последовал композиторский факультет Музыкально-педагогического института имени Гнесиных, где Тухманов учился у Фавия Витачека, ученика выдающегося композитора Николая Мясковского. По окончании института в 1963 году Тухманов руководил оркестром в Ансамбле песни и пляски Министерства внутренних дел. Его дипломной работой стала оратория «За далью даль» для хора, оркестра и солистов по мотивам поэмы Александра Твардовского. Также он создал цикл баллад и романсов на стихи Генриха Гейне в переводах русских поэтов, а первым исполнителем этих романсов был никто иной как Александр Градский.

Как и все настоящие композиторы-песенники, Тухманов никогда не ограничивался «хлебным» жанром, писал и фортепианные пьесы, и произведения для инструментальных ансамблей, и камерно-вокальные опусы, мюзиклы, музыку к спектаклям и хоры для детей. Однако именно песня стала «красной нитью» его жизни. Среди них есть знаковые, которые, как закладки в книге, обозначают важные вехи в творчестве мастера и в исторических реалиях нашей страны. О некоторых из них мы вспомним сегодня.

«День Победы»

Если бы он написал только одну песню, то этой было бы уже достаточно, чтобы навсегда остаться в истории, ведь каждое 9 мая даже по первым вступительным аккордам люди уже знают, что сейчас прозвучит. Хотя она была наиболее известна в исполнении Льва Лещенко, эту песню пели все от  Иосифа Кобзона и Муслима Магомаева до Эдиты Пьехи. Конечно, текст Владимира Харитонова, который прошёл всю войну и запечатлел в стихах личные переживания, заслуживает не меньшего восторга, чем музыка.

А появилась песня следующим образом. В 1975 году Харитонов обратился к молодому композитору с поэтическим текстом. Буквально за два дня Тухманов написал музыку, и «День Победы» была предложена на конкурс. Однако из-за критического отношения совета Союза композиторов, считавшего 30-летнего Тухманова легковесным композитором, а песню слишком развлекательной, она осталась незамеченной в конкурсной программе. Но затем песня прозвучала в эфире «Голубого огонька» и произвела сильное впечатление на всех. В ноябре того же года Лев Лещенко исполнил её на концерте в честь Дня милиции — в живом исполнении песня произвела ещё более сильный эффект, и про негативный отзыв Союза композиторов все забыли.

«Как прекрасен этот мир». Давиду Тухманову — 85

С тех пор «День Победы» стала народным символом, навсегда запечатлевшись в сердцах людей как торжественное напоминание о нашей Великой Победе.

Читайте также: Знай наших! Поэт Леонид Дербенёв – автор золотых шлягеров советской эпохи

«Последняя электричка» и оттепель

Тухманов начал набирать популярность как композитор, именно во время хрущёвской  оттепели.  Изначально, кстати, он был известен как аранжировщик песен Окуджавы и Визбора. Возможно, в чём-то с авторскими песнями по духу пересекается его первый шлягер — «Последняя электричка» на стихи Михаила Ножкина. В 1966 году композиция прозвучала в радиопередаче «С добрым утром!» в исполнении Владимира Макарова, после чего для песен Давида Тухманова зажёгся зелёный свет на телевидении.

«Последняя электричка» органично вписалась в советскую эстраду того времени, передав дух свободы, молодости, открытости, характерных для эпохи оттепели.

Многие не замечают, что песня написана в миноре — отвлекает её танцевальный ритм, намекающий на твист. В песне поётся о том, как, увлёкшись танцем, молодой человек опоздал на электричку, и «опять по шпалам бредёт домой по привычке». Но не тут-то было! За некорректное поведение главного персонажа на автора стихов обрушились из Радиокомитета СССР, ведь ходить по шпалам было категорически запрещено. Тогда Ножкин начал оправдываться: ведь парень ходит по шпалам ночью, на что сразу получил отповедь:  «Очевидно, товарищ Ножкин не знает, что у нас движение круглосуточное, а ночью ходят товарные поезда, что гораздо опасней!». 

Читайте также: Простые истины Юрия Визбора

«Вот и свела судьба»… с  Валерием Ободзинским

В конце 1960-х годов из-под пера Давида Тухманова на свет появились два настоящих шлягера, благодаря новому творческому союзу с ни на кого не похожим Валерием Ободзинским.

В 1968 году была создана «Восточная песня», которая после эфира на радио в передаче «С добрым утром!» фактически сделала Ободзинского звездой, несмотря на то, что певец, в отличие от большинства тогдашних эстрадных звёзд, был самоучкой. Песня имела невероятный успех.

Ещё более яркой оказалась интерпретация Ободзинским, а за ним и другими исполнителями, песни «Эти глаза напротив». Автором текста стала первая жена композитора Татьяна Сашко — сегодня про неё подзабыли, но в ранний период творчества композитора она, по воспоминаниям окружающих, решала все организационные вопросы и даже представляла новые произведения мужа перед худсоветами, что было необычно для того времени. Многие певцы, работавшие с Тухмановым, были раздосадованы слишком сильным влиянием его жены. Однако Сашко не просто так руководила — она сама была блестящим музыкантом, сочиняла музыку, пела и писала прекрасные стихи.

Процесс появления песни был запечатлён одним из друзей семьи. Сначала Татьяна «в срочном порядке» пригласила Ободзинского с супругой в гости, а далее…

«Таня задумалась: “Эти глаза напротив — калейдоскоп огней…”
— Уже лучше, — похвалил её Давид, — появляется поэзия. Постарайся, милая.
Таня молчит. Валерий по первым аккордам, взятым Давидом, почувствовал, что рождается необычная песня…
— Ну, Таня! — торопит ее Давид
— “Эти глаза напротив — калейдоскоп огней, эти глаза напротив ярче и всё теплей”, — торжественно выводит Таня.
В работу над песней вовлечены все — и супруги Тухмановы, и Валерий с Нелей. Они ничего не подсказывают, только хвалят создателей песни: “Хорошо! Очень! То, что надо! Лучше не скажешь!” — и напевают вместе с авторами».

Нет ничего вдохновеннее, чем присутствовать при рождении песни. Так появился новый хит.

«Мой адрес Советский Союз»

«Колёса диктуют вагонные, / Где срочно увидеться нам. / Мои номера телефонные / Разбросаны по городам», — чеканили строчки автора текста «День Победы». Тухманов услышал, как Харитонов читает эти стихи на «Песне года» в 1972 году, к 50-летию СССР, и тут же взялся за музыку Песню исполнили на большой сцене ВИА «Самоцветы», и она сразу ушла в народ. Вокально-инструментальные ансамбли были очень популярны в эти годы, а «Самоцветы» всегда занимал первые строчки в рейтингах. Сочетание ударного исполнения с яркой музыкой и прекрасными стихами дали отличный результат — песню начали называть негласным гимном советской эпохи.

Минули 1970-е, 1980-е, и вот после развала СССР, казалось бы, уже не о чём было петь. Как вдруг, по воспоминаниям основателя «Самоцветов» Юрия Маликова, в Саратове, на концерте после футбольного матча, в котором играли артисты, их попросили спеть «Мой адрес Советский Союз». «В итоге нас посадили в машину и провезли вокруг всего стадиона. Весь зал пел эту песню с нами. И тогда я понял, что эта песня – про людей», — вспоминал Маликов.

Многие исполнители брались за этот хит, но он запомнится нам в исполнении именно «Самоцветов». Ну и конечно, никуда не деться от народного юмора — за глаза её прозвали «Песенкой злостного неплательщика алиментов».

Читайте также: «Ты моя мелодия». Александре Пахмутовой – 95

Первая пластинка

В 1972 году был выпущен первый авторский диск «Как прекрасен мир», где автор выстроил  песни таким образом, что вместе они образуют вокальный цикл. Сам Тухманов позже говорил, что принцип сюитности он позаимствовал у «Битлз» – родоначальников идеи концептуальных альбомов.

Для записи первой пластинки композитор пригласил тогда молодых и малоизвестных Александра Градского, Нину Бродскую, Юрия Антонова, Галину Ненашеву. На пластинке также прозвучали записи  ансамбля «Весёлые ребята», вокального квартета «Улыбка», Концертный эстрадный ансамбль Всесоюзного радио под управлением дирижёра Вадима Людвиковского.

Воплощая свою концепцию, композитор отверг привычные формы эстрадной песни, внедряя в произведение элементы симфонической и камерной музыки. Центральная композиция — одноимённая песня  на стихи Владимира Харитонова в исполнении Юрия Антонова. Несколькими годами позже песня «Как прекрасен этот мир» прозвучала в превосходном исполнении польской певицы Алиции Маевской.

«По волне моей памяти»

С годами стремление Тухманова к сплаву классики и популярной музыки только усиливается. В 1976 году вышел альбом «По волне моей памяти», целиком созданный на стихи выдающихся классических поэтов. В 2000-х годах это настроение продолжается —  композитор пишет циклы баллад и романсов, такие как «Квадратные окошки» на стихи Иннокентия Анненского, «Сон Себастиана» на стихи австрийского поэта Георга Тракля, а также поэму для скрипки и оркестра «Святая ночь». В честь Дня славянской письменности и культур была исполнена оратория «Легенда о Ермаке» для большого хора, солистов и оркестра.

В 2005 году композитор создал свою дебютную оперу «Царица», посвящённую Екатерине Великой. Постановки этого произведения были представлены в Москве и ряде других городов. За этим сочинением последовал цикл на стихи Пушкина, получивший широкий резонанс. Продолжая деятельность в сфере музыкальной драматургии, композитор выпустил оперу-мюзикл в трех актах «Иосиф и братья» на библейский сюжет.

Давид Фёдорович продолжает творить и сегодня, постоянно открывая новые грани своего удивительного таланта.

Источник: russkiymir.ru

Данные о правообладателе фото и видеоматериалов взяты с сайта «Международное движение русофилов», подробнее в Условиях использования