В темпе Мацуиссимо

11 июня в Концертном зале имени П.И. Чайковского состоялся юбилейный концерт Дениса Мацуева

Концерт в день рождения Де­ниса Мацуева был заявлен заранее, но программа и ис­полнители не были указаны. Хотя по другим программам пианиста можно было догадаться, что бу­дет и классика, и джаз, и постоянные пар­тнеры по сцене.

В зале были начальник управления Президента РФ по общественным проек­там Сергей Новиков, генеральный дирек­тор «Ростеха» Сергей Чемезов, бывший вице-премьер Ольга Голодец, футбо­лист и тренер Станислав Черчесов, се­натор Людмила Нарусова, председатель ГТРК «Культура» Сергей Шумаков, пер­вый педагог Мацуева в ЦМШ, ныне ди­ректор ЦМШ-АИИ Валерий Пясецкий (на­значенный не без протекции Мацуева), главный редактор «Музыкального обо­зрения» Андрей Устинов, председатель Экспертного совета Московской филар­монии Евгений Баранкин, продюсер Да­вид Смелянский, народные артисты Рос­сии Сергей Безруков, Евгений Миронов, Игорь Крутой, многие известные музы­канты и музыкальные деятели.

Концерт начался в 17 часов и шел более двух часов без антракта, поделившись на две части: классика и джаз. Музыкальные номера перемежались монологами юби­ляра и его гостей.

Денис Мацуев. Концерт в день рождения
11 июня, среда, 17.00
Концертный зал имени П.И. Чайковского
Концерт в одном отделении

Петр Чайковский (1840—1893). Концерт № 1 для фортепиано с оркестром си-бемоль минор, соч. 23, I часть (1875)
Фредерик Шопен (1810—1849). Концерт № 2 для фортепиано с оркестром фа минор, соч. 21, II часть (1829)
Витольд Лютославский (1913—1994). Вариации на тему Паганини для фортепиано с оркестром (1978)
Дмитрий Шостакович (1906—1975). Концерт № 1 для фортепиано и трубы со струнным оркестром до минор, op.35, III и IV части (1933)
Сергей Рахманинов (1873—1943). «Весенние воды», стихи Ф.И. Тютчева, ор. 14 № 11 (1896)
Русская народная песня «Травушка-муравушка»
Чик Кориа (1941—2021). Spain («Испания», Jazz Samba) (1971)
Денис Мацуев (1975). «Баллада» (1987)
Исаак Дунаевский (1900—1955) — Сергей Дрезнин (1955). Импровизация на темы из музыки к кинофильму «Цирк»
Импровизация Дениса Мацуева, Андрея Иванова и Александра Зингера на темы Эдварда Грига (1843—1907) из музыки к драме Генрика Ибсена «Пер Гюнт» (1874)

Денис Мацуев (фортепиано), Хибла Герзмава (сопрано), Игорь Бутман (саксофон), Екатерина Мочалова (домра), Андрей Иванов (контрабас), Борислав Струлев (виолончель), Александр Зингер (ударные), Семен Саломатников (труба)
Российский национальный молодежный симфонический оркестр
Дирижеры: Валерий Гергиев, Дмитрий Юровский, Юрий Башмет, Иван Никифорчин

Чайковский, Гергиев

Открыла вечер первая часть Концерта № 1 Чайковского — сочинения судьбо­носного в карьере пианиста: с ним он получил первую премию на Конкурсе Чайковского в 1998, сыграл его, по соб­ственному признанию, «раз четыре­ста». Дирижировал Валерий Гергиев. Бодрость и оптимизм исполнения зада­ли тон вечеру. Хотя и не вполне соответ­ствовали характеру музыки. Мелькнула мысль: а получил бы Мацуев первую пре­мию на конкурсе, если бы играл имен­но так?

Затем слово взял юбиляр. Он вспомнил, как сыграл концерт Чайковского впервые — по слуху, и назвал себя «самым счаст­ливым человеком на свете, потому что нахожусь рядом со своим другом, выда­ющимся Валерием Гергиевым».

Мацуев вспомнил эпизоды их совмест­ных гастролей: «В 12 часов дня я играл в Белгороде концерт Чайковского, в 5 ча­сов в Курске играл концерт Шостакови­ча, а в 9.30 Рапсодию на тему Паганини Рахманинова с Мариинским оркестром и маэстро Гергиевым. Это удивительное удовольствие… у маэстро лучше память сегодня, чем у меня. Третий концерт был в Орле, правильно?..

Также незабываемая история с похо­дом в зоопарк в Брисбене и фотографи­рованием с коалами. Это был наш особый концерт, маэстро держал этого коалу рас­слабленного, это был медвежонок. Меж­ду прочим, мы только что исполнили наш гимн на Олимпиаде в Токио. Наша запись была вместо нашего гимна…»

Сто пицот миллионов

Гергиев говорил, как обычно, немало, пе­реходя от одной мысли к совершенно дру­гой. Начал с коал.

«Мне вручили жующего медвежонка, он килограмм 40 весил. А пока сфотографи­руют, надо было подержать его минутки полторы-две. И я помню, как медвежата жуют. Ему все время дают что-то поже­вать, у него и когти есть, и он вообще та­кой увесистый. Это был один из забавней­ших эпизодов нашей жизни.

Это было в Австралии, а что-то было на севере Канады, а что-то в Южной Амери­ке, и много-много раз в Китае или в Юж­ной Корее, или в Японии. Это важно, но самое главное — это твоя история про Бел­город, Курск, Орел».

С этого момента маэстро перешел к сво­ему традиционному жанру творческого отчета: «Этот список можно продолжать, сразу дойдем до ста регионов, до ста горо­дов России, потому что в некоторых реги­онах и три, и четыре, и пять городов. Мы выступаем, например, не только в Казани, но и в Челнах, и в Альметьевске. И то же самое во многих регионах. Я летел к тебе и в Салехард, и в Якутск, в Иркутск само собой, во Владивосток, в Хабаровск, Бело­морск по пути в Мурманск, и тем богата наша страна, что не только Москва, Петер­бург давали Чайковских — например, Во­ткинск. Или Глинка: мы только что были в Смоленске, это уже с коллективом Боль­шого театра. Если говорить о Мусоргском — это Псков, если говорить о Рахманино­ве, это и Великий Новгород, и Тамбовщи­на, и Ивановка. Все это мы прошли вместе, и я надеюсь, что такой яркий, невероят­но одаренный и наделенный лидерскими качествами Денис Мацуев еще очень мно­гое сделает, что-то сделаем вместе. Но он ведет за собой огромный отряд молодых! Это было и 20 лет назад, это происходит сейчас. …Мы просто считаем, что мож­но охватить больше, и миллионов людей больше, и с трансляциями это уже сотни миллионов у нас с тобой.

Меня как-то пригласил мой хороший и давний друг и спросил, как у нас в Ма­риинском театре с трансляциями, есть ли возможность что-то в регионах сде­лать, и вызвал своих подчиненных, кото­рые занимаются как раз трансляциями. Пока я знакомился с подчиненными, он быстро дошел до ста миллионов, остано­вился и сказал — все понятно. «Щелкун­чик» — 40 миллионов, «Жар-птица» — 12 миллионов… Наша задача в этом плане — здесь в России сделать еще больше, чтобы великая русская музыкальная, театраль­ная традиция процветали и через год, и через пять, и через десять, и через двад­цать, рискну сказать. В этом плане на тебя огромные надежды и обязанности, Денис, дорогой. Вместе будем делать, поздрав­ляю тебя, дорогой мой друг!»

После этого маэстро уехал в «Зарядье», дирижировать симфониями Чайковско­го (вероятно, потому и концерт в КЗЧ пе­ренесли на 17 часов).

Юровский, Шопен, Лютославский

А Денис Мацуев продолжал: «Сегодня была замечательная ситуация: когда я подходил к служебному входу зала Чай­ковского, ко мне подошел спекулянт и спросил, нужен ли мне билет. Узнав сто­имость и фамилию солиста, я сказал, что не пойду. Он сказал, что надо обяза­тельно идти, вот такой парень! (показал большой палец) Эта ситуация уже с не од­ним поколением спекулянтов около зала Чайковского, со всеми мы потом знако­мились, дружили…» (вряд ли эта друж­ба понравилась бы Валерию Абисаловичу и Алексею Алексеевичу Шалашову. — «МО»)

Очень много было замечательных историй, которые я могу рассказывать вечно, но все-таки у нас на сцене нахо­дится Российский национальный мо­лодежный симфонический оркестр, и я приглашаю на сцену моего друга и мож­но сказать брата в прямом смысле слова Дмитрия Юровского». (Братья Юровские — Владимир и Дмитрий — троюродные братья Дениса Мацуева, их мамы — двою­родные сестры).

Рассказав еще и «байку» про Святос­лава Рихтера и Сергея Прокофьева, Ма­цуев объявил следующий номер — вто­рую часть Второго концерта Шопена. А после Шопена, перед «Вариациями на тему Паганини» Лютославского, вспомнил, как в 20 лет в 1995 он с этим произведением дебютировал в Москов­ской филармонии на сцене КЗЧ. По его словам, он получил персональное при­глашение выступить в концерте из про­изведений Лютославского. После чего его пригласили стать солистом МГАФ: «С этого момента моя трудовая книжка на­ходится здесь, и я этим очень горжусь».

Правда, Мацуев не упомянул, что это был концерт-презентация книги Ири­ны Никольской о Лютославском, орга­низованный «Музыкальном обозрением» вместе с Московской филармонией и По­сольством Польши. (Мы знаем, что Денис Леонидович помнит об этом).

Дмитрий Юровский рассказал исто­рию времен юности — своей и юбиляра (он на 4 года младше Мацуева): «Когда мы много лет назад познакомились, нас меньше объединяла любовь к музыке, больше — любовь к московскому «Спар­таку» и к футболу. Я тогда еще не думал о том, как это возможно объединить. …У нас в московской квартире стоит рояль, и Денис как-то пришел заниматься… По­звал меня: знаешь «Регтайм» Скотта Джо­плина? Я говорю: нет, сыграй. Он садится за рояль, дает мне секундомер: засекай. Я засек. Первый раз, второй, третий. С каждым разом регтайм становился все быстрее и все короче. И тут я понял, что спорт и музыка иногда бывают едины».

Мацуев: «Кстати, про секундомер. У моего профессора Сергея Леонидовича Доренского, который был мне вторым отцом, спрашивали: «Ваш ученик Мацу­ев так быстро выбегает на сцену, вы с ним это тоже репетируете?» Сергей Леонидо­вич на полном серьезе отвечал: «Ну ко­нечно! Я выхожу с секундомером, сажусь в шестой ряд и говорю — пошел! Если меньше 9 секунд, мы начинали заново!»

Шостакович, Башмет

Следующим на сцену был приглашен «старший друг, брат, легендарный маэ­стро Юрий Башмет… «Могли бы погово­рить, выпить и разойтись. Зачем играть?»

Прозвучал финал Концерта № 1 Шо­стаковича, после которого Башмет го­ворил больше 10 минут. Это был его сольный номер, как будто его юбилей и юбилейный концерт.

«Я сейчас попытался подсчитать, сколько лет я знаю этого мальчика. «Но­вые имена». Из Иркутска Иветта Никола­евна Воронова привозит вундеркинда в Москву, в Фонд культуры. Я приглашен, сижу в первом ряду, и мы слушаем юных дарований. Мальчик сыграл прекрас­но, тебе было где-то 15, 14? 15? Посчитай, сколько лет мы уже знакомы.

Я говорю — потрясающий мальчик. Мне шепчут — а он еще увлекается джа­зом, здорово играет. Я говорю — может, я ему тему наиграю, а он пусть поим­провизирует? Мне говорят — пожалуй­ста. Я выхожу… подержи, Денис, секун­дочку (отдает Денису микрофон, садится за рояль и наигрывают ту самую тему). Знаменитая… Там много бемолей. Кто не знает, это черные клавиши. Есть бе­лые, а есть черные. Думаю, вот я сволочь какая. Мальчик сейчас начнет копаться в этих бемолях. Он потрясающе сымпро­визировал, потом мы какое-то время не виделись, а затем стали очень часто вы­ступать совместно.

В свое время Никколо Паганини вы­вел скрипку — были другие замечатель­ные скрипачи, конечно, — но он вывел скрипку на большую сцену. Затем Фе­ренц Лист, который вывел рояль и тоже стал эпохальным. Это я веду к тому, что перед вами уже эпоха.

Конечно, у нас были и Святослав Рих­тер, и Эмиль Гилельс, есть другие пре­красные пианисты. Но почему все-таки Денис, меня спрашивают? Я говорю — по­тому что он рояль вывел на большую сце­ну (наверное, это был большой юбилейный гротеск, гипербола. — «МО»).

…Лечу я однажды из Парижа в Москву, бизнес-классом, справа от меня очень симпатичный, но молчаливый мужчи­на. Готовимся к приземлению. И я вдруг почувствовал что-то, позвал стюардессу, сказал: «Вы можете мне принести заку­ску и рюмку водки, большую?» Мужчи­на сказал: «И мне то же самое!» До это­го мы молчали. Мы выпили, закусили. Молчим. Я опять нажимаю на эту кноп­ку: «Нам бы повторить, вы будете?» — «С удовольствием!» Мы выпиваем еще раз. Молчим. Вдруг он с невозмутимым ли­цом говорит: «А вы знаете такого пиани­ста Мацуева? Вы ведь музыкант». Я гово­рю: «Мы друзья, часто с ним выступаем, это гениальный пианист!» — «Я его отец».

Это был не только папа Дениса — это был его наставник, его совесть музыкаль­ная и человеческая. Он очень любил сво­его сына, а сын — своего отца. И я хотел бы предложить почтить вставанием па­мять такого великого человека».

После минуты молчания Юрий Абра­мович сел за рояль, взял несколько пе­чальных аккордов, к нему присоединил­ся Денис Мацуев, и вместе, в три руки (две Башмета и правая Мацуева) они им­провизировали на мелодию «Подмосков­ных вечеров». А может быть, это была «домашняя заготовка».

Хибла Герзмава под аккомпанемент юбиляра спела романс Рахманинова «Ве­сенние воды» и народную «Травушку-му­равушку». И предложила Денису иску­паться в целебных водах реки Псырцхи в Абхазии. (Не одному же Денису Леонидо­вичу в Байкал всех окунать!)

Симфоджаз

После этого началось «как бы» второе отделение — без антракта, но со сме­ной музыкальных и световых декораций.

«Сейчас мы переходим к другой части нашего концерта, — сообщил юбиляр. — Все пойдет в темпе мацуиссимо — не беспокойтесь, это запатентованный, са­мый быстрый музыкальный темп. Сейчас должно поменяться оформление сцены. Мы переходим к стилю, который назы­вается «симфоджаз». Он, к сожалению, уходит с больших сцен, но мы его реши­ли возродить».

В этой части концерта не было длинных речей. Юбиляр коротко представлял со­чинения и исполнителей. Дирижировал Иван Никифорчин. Он почти все время покачивался и подпрыгивал на подиуме. Оркестр временами подпевал.

Особого контраста с первой частью не чувствовалось: только еще более ярко выраженные озорство, кураж, азарт, лег­кое «хулиганство», что было заметно и в концерте Чайковского, и в «Вариациях» Лютославского, и в концерте Шостако­вича. И неясно, была ли первая часть от­дельным событием или преамбулой ко второй. Общий стиль и атмосферу под­черкнула репертуарно-смысловая арка от концерта Чайковского к коде-эпи­логу — пьесе «Юбилейная» Алексея Поп­кова. Началась она первой темой концер­та Чайковского «в джазе», продолжилась побочной темой финала Второго концер­та Рахманинова и начальной темой Кон­церта Грига, а завершилось всё триум­фальными аккордами, под которые на сцену вышли все участники, кроме Гер­гиева. Круг замкнулся.

P.S.

Денис Мацуев сегодня — лицо россий­ского пианизма. Антон Рубинштейн, Рахманинов, Рихтер, Гилельс, Соколов, Плетнев… Можно ли считать Мацуева продолжателем?

Концерт транслировался по телекана­лу «Культура». Но ни на сайте smotrim. ru, ни на сайте meloman.ru найти запись концерта не удалось.