Сегодня спектакли Дмитрия Данилова, автора пьесы «Человек из Подольска», поставленной более 50 раз, идут практически по всей стране. Forbes Life выяснил, в чем феномен его театральных текстов и что из его пьес можно посмотреть сегодня в Москве
Пьесу «Человек из Подольска» драматург Дмитрий Данилов написал почти десять лет назад, в 2016 году, и взорвал ей театральный мир. Первым ее поставил Михаил Угаров в «Театре. dос». В 2018 году 49-летний Данилов получил за спектакль национальную театральную премию «Золотая маска» как лучший драматург сезона. Пьеса инсценировалась более 50 раз, в 2020 году ее экранизировали. Следующая пьеса Данилова «Сережа очень тупой» тоже стала хитом.
Сегодня его произведения ставят театры почти во всех городах. Данилов не останавливается на достигнутом, как это часто случается со счастливчиками-дебютантами. Он продолжает писать для сцены. За «Человеком из Подольска» и «Сережа очень тупой» последовали «Свидетельские показания», «Путь к сердцу», «Стоики» — всего семь пьес. Среди их главных качеств — точно схваченный релятивизм нынешней эпохи, наследование отечественным «левым», от ОБЭРИУ до Юрия Мамлеева, и филигранная фиксация происходящего абсурда, которая рождает максимальную открытость к интерпретации.Тексты укоренены в наши дни, но в то же время они не бытовые. Реальность его пьес узнаваема, но непознаваема. В пьесах фиксируется безынициативность, инфантилизм и отчуждение в обществе.
Принципиальное отличие современного драматурга Данилова от других театральных авторов: его подача не прямолинейна. Тексты Данилова фиксируют эпоху не содержанием, а подспудным настроением действия. Он пришел в театр из большой литературы: дважды финалист премии «Большая книга», Дмитрий Данилов пишет прозу и поэзию. В 2025 году в издательстве «Редакция Елены Шубиной» вышел его сборник стихов Imagine. Впрочем, к его прозе театр теперь тоже периодически обращается. Так, инсценировка романа «Саша, привет!» шла в Театре Наций три сезона.
Сам автор разграничивает свои произведения. «Между моей прозой и моей драматургией есть существенное отличие. Проза у меня предельно реалистична. Все, что возникает в моей драматургии — это вымысел. Толчком может служить какая-то реальная ситуация, но все остальное берется из головы. Это совершенно другой подход», — объяснял Дмитрий Данилов в 2018 году новосибирскому «Околотеатральному журналу».
В театре писатель видит новые возможности. «Было интересно смоделировать ситуации, когда в жизнь обычного человека, живущего совершенно непримечательной, размеренной, рассчитанной жизнью, вторгается какая-то иррациональная сила и ломает его привычный распорядок, сбивает привычный ракурс взгляда на окружающую реальность и себя самого. Мне кажется, что драматургическая форма — с персонажами, диалогами, сценическим действием — как раз очень хорошо для этих целей подходит», — отмечал Дмитрий Данилов перед премьерой в театре «Практика».
Пойманный Даниловым нерв времени режиссер Алексей Золотовицкий, который поставил в Российском молодежном театре (РАМТ) его сборник эссе «Пустые поезда», считает «точно зафиксированными хаосом и беспомощностью перед этим хаосом». «Что мы можем с этим сделать? Пытаться справиться с наступающим мраком доступными простому человеку средствами. Петь песенки с полицейскими, как в «Человеке из Подольска», или смотреть в окно и погружаться в заветное «ничто», как в «Пустых поездах». Мне кажется, Дмитрию близки абсурдисты. А абсурдисты, они же очень смешные и очень страшные одновременно. Клоуны ждут непонятно кого, и непонятно сколько они будут стоять и ждать», — рассказывает Алексей Золотовицкий Forbes Life.
Мерцающий стиль Данилова порой вызывает у читателей недоумение, ощущение троллинга. «Восприятие зависит от внутренней интонации, с какой ты читаешь [его произведения]. Например, в «Горизонтальном положении» Данилов максимально подробно описывает свой день: встал, заправил постель, открыл холодильник, взял хлеб, взял масло, взял нож, намазал ножом масло. И так вся книга. Сейчас время такое, что все очень любят пообижаться, пооскорбляться, — говорит Золотовицкий. — Кого-то это может обидеть и оскорбить. Типа, ты зачем мне это описываешь? Ты что, издеваешься надо мной? Это так можно воспринять (и сейчас очень это модно), если ты не доверяешь писателю, режиссеру, художнику, который «Черный квадрат» нарисовал».
Театровед Павел Руднев считает, что драматург Данилов инновационен. «Прежде всего, он один из тех, кто открыл путь неоабсурдизма. Данилов заимствует конструкции классического театра абсурда и антиутопии, но наполняет это пространство современным контекстом и создает неуверенность в том, что между документальностью и художественным вымыслом есть внятная граница. Он поставил вопрос о конце документальности, стал ее пародировать одним из первых, вслед за ним в театре утвердилась постдокументальность», — объясняет Forbes Life Руднев.
В подборке Forbes Life пять пьес Дмитрия Данилова, которые можно увидеть в Москве.