Всемирный день театра (World Theatre Day) – международный профессиональный праздник работников театра, отмечаемый по всей планете ежегодно 27 марта. Этот праздник традиционно проходит под девизом: «Театр как средство взаимопонимания и укрепления мира между народами».
В этот день Международный институт театра публикует обращение, подготовленное одной из ключевых фигур современной театральной сферы. Автором первого обращения, опубликованного в 1962, был французский писатель, поэт, драматург, сценарист и кинорежиссер Жан Кокто (1889-1963). В 2025 к мировой общественности обратился Теодорос Терзопулос – греческий режиссер, педагог, автор книг по теории театра, председатель Международного Комитета театральной Олимпиады в Коринфе, основатель театральной группы «АТТИС», поставивший ряд спектаклей в России.
Обращение Теодороса Терзопулоса
Может ли театр услышать сигнал SOS, который посылает наш век, в мире нищих городских жителей, запертых в клетках виртуальной реальности, застрявших в своей удушающей частной жизни? В мире роботизированного существования в тоталитарной системе, где каждая сфера жизни опутана контролем и репрессиями?
Волнуют ли театр разрушение экологии, глобальное потепление, огромные потери биоразнообразия, загрязнение океана, таяние ледников, усиливающиеся лесные пожары и экстремальные погодные явления? Может ли театр стать активной частью экосистемы? Долгие годы театр наблюдает проблемы влияния человека на планету, но затрудняется найти для них решение.
Обеспокоен ли театр сложившимися в 21 веке условиями человеческого существования, где гражданами манипулируют политические и экономические силы, медиасети и компании, формирующие мнение? Где социальные сети, хотя и способствуют общению, являются прекрасным оправданием, обеспечивая безопасную дистанцию от Другого? Всепроникающее чувство страха перед Другим, иным, незнакомцем управляет нашими мыслями и действиями.
Может ли театр работать как мастерская сосуществования различий, если не будет принимать во внимание кровоточащую травму?
Кровоточащая травма приглашает нас реконструировать Миф. Говоря словами Хайнера Мюллера, «Миф – это агрегат, машина, к которой могут быть подключены новые и разные машины. Он переносит энергию до тех пор, пока растущая скорость не взорвет культурное поле», а я бы добавил «поле варварства».
Могут ли театральные прожекторы пролить свет на социальную травму и прекратить лживо освещать сами себя?
Вопросы, на которые нельзя дать определенный ответ, потому что театр существует и продолжается благодаря вопросам без ответа.
Вопросы, вызванные к жизни Дионисом, проходившим через место своего рождения – орхестру античного театра, и продолжающие свой молчаливый путь беженца сквозь пейзажи войны сегодня, во Всемирный день театра.
Давайте посмотрим в глаза Диониса, экстатического бога театра и мифа, который соединяет прошлое, настоящее и будущее, дважды рожденный –Зевсом и Семелой, выразитель изменчивых идентичностей, женского и мужского, злого и доброго, божественного и звериного, на краю между безумием и разумом, порядком и хаосом – акробат на границе между жизнью и смертью. Дионис задает фундаментальный вопрос бытия «что все это значит?», вопрос, который подталкивает художника ко все более глубокому исследованию корней мифа и многочисленных измерений тайны человека.
Нам нужны новые нарративные стратегии, направленные на сохранение памяти и конструирование новой моральной и политической ответственности, чтобы выбраться из многообразных форм диктатуры современного средневековья.
Теодорос ТЕРЗОПУЛОС (греч. Θεόδωρος Τερζόπουλος; род. 1947) – один из ведущих театральных режиссеров Европы. Родился в селе Макригиалос (Северная Греция). В 1965-1967 обучался в Драматической школе Костиса Микаилидиса. С 1972 по 1976 был ассистентом Хайнера Мюллера в Берлинском ансамбле, в 1981-1983 – директором Драматической школы Северной Греции в Салониках, в 1985-1988 – художественным руководителем Международного собрания античной драмы в Дельфах. В 1990 выступил создателем Международного института Средиземноморских театров, с 1991-го – президент международного института Средиземноморского театра в Греции, а с 1993 возглавляет международный комитет Театральной олимпиады.
С 1985 существует его авторский театр ATTIS (Греция), исследующий античную трагедию и ключевые для мировой драматургии тексты. Терзопулос осуществил постановки трагедий Эсхила, Софокла, Еврипида, а также пьес Брехта, Лорки, Мюллера, Беккета и современных греческих писателей. Многие из них отмечены престижными театральными наградами: «Вакханки» Еврипида были признаны лучшим спектаклем на фестивале в Мериде и Малаге (1987), «Персы» Эсхила – в Каракасе, Монпелье, Барселоне (1992) и Лиссабоне (1993).
Режиссерский метод Терзопулоса, опирающийся на внутренний потенциал актера – его эмоциональное состояние и чувственные порывы, изучается и преподается в театральных школах и университетах по всему миру. Пособия с его методикой переведены на английский, немецкий, китайский, русский, турецкий и польский языки.
Среди спектаклей, поставленных Терзопулосом в России, – «Квартет» Хайнера Мюллера с Аллой Демидовой и Дмитрием Певцовым (Театр на Таганке, 1993); «Эдип-царь» Софокла (2006) и «Конец игры» Сэмюэла Беккета (2014) в Александринском театре; опера «Nosferatu» Дмитрия Курляндского (2014) в Пермском театре оперы и балета, дирижер Теодор Курентзис. В 2014 спектаклем Терзопулоса «Вакханки» открылся Электротеатр «Станиславский».