В музее им. Врубеля рассказали историю монументально-декоративной композиции «Юность» и «Материнство», располагающейся на фасаде жилого дома, украшающего Ленинградскую площадь.
Уже мало кто помнит, но съезд с Ленинградского моста по задумке архитекторов советского времени должны были украсить два здания со шпилем. Одно стоит, а вот возвести второе не позволили требования эпохи. В 1955 году вышло постановление о борьбе с излишествами архитектуры. Фасады начали очищать от всех декоративных деталей: лепнины, колонн, портиков, карнизов. Архитектура стала рациональной, простой. И на месте здания со шпилем в 1963 году построили Дом бракосочетания. Его еще называли «Домом счастья». Но плоские фасады многоэтажки требовалось как-то украсить. И тогда впервые в истории города было создано декоративно-монументальное панно. Его автор – художник-монументалист Николай Третьяков. Он выполнил панно в технике сграффито – процарапывание по штукатурке. Это когда наносится цветной слой, потом штукатурка, выбивается рисунок и проявляется цвет. Получившееся лаконичное линейное изображение хорошо просматривается с большого расстояния.
– Особый монументально-декоративный язык, с помощью которого было создано панно, – это язык 1960-х годов, который потом пышно расцвел в графике. Давайте вспомним обложки журнала «Юность». Такой обобщенный, условный, музыкальный, лаконичный язык, далекий от натуры. Так вот Николай Третьяков очень хорошо уловил этот язык в момент его зарождения, – комментирует Светлана Изотенко, хранитель фонда советской и современной графики музея им. М. А. Врубеля.
Новаторство сначала не оценили. В газете «Омская правда» в мае 1963 года написали, что в панно на Доме бракосочетания смущает несколько схематичный язык, утрированные формы фигур и чувствуется какая-то непроработанность. Хотя отметили, что в целом это успешный опыт сотворчества архитекторов и художников и его надо продолжать. Со стороны партийного руководства тоже поступила жесткая критика. На защиту нового языка монументального искусства встал Виктор Десятов, в те годы занимавший должность главного художника города. В Доме бракосочетаний располагались салон для новобрачных, магазин «Радость», ресторан «Дружба». И Виктор Десятов спроектировал их интерьеры, которые тоже были решены в стиле модерн – с криволинейными прилавками, в черно-белой торжественной цветовой гамме.
В 2017 году омичи снова встали на защиту масштабного произведения. Проводился капитальный ремонт здания, и жители были обеспокоены, что панно собьют. Но оно и сейчас украшает улицы города.
Если внимательно посмотреть на здание, то можно увидеть между двумя панно узкую среднюю часть. По воспоминаниям современников, для нее также готовился рисунок. Первая часть композиции называется «Юность», третья – «Материнство», а вторая должна была называться «Встреча». Но почему она не состоялась и была ли такая задумка вообще? Этот вопрос специалистам еще предстоит выяснить. Тем более что материал для исследования в музее им. Врубеля есть.
– Материалы о творчестве Николая Третьякова после его смерти нам передала супруга художника, Ирина Захарова, крупный омский этнограф, выпускница Московского университета им. Ломоносова, доцент кафедры истории ОмГПИ. Она собрала архив и систематизировала его по датам. Это огромное количество листов. Только 1500 рисунков и набросков, – рассказывает Елена Ярцева, хранитель документальной коллекции музея им. М. А. Врубеля.
Николай Третьяков вдумчиво работал над своими масштабными произведениями. Только для панно «Юность» и «Материнство» он сделал 30 набросков. Часть эскизов сейчас можно увидеть на выставке «Парад премьер» (0+) во Врубелевском корпусе музея. В следующем году исполнится сто лет со дня рождения художника. И в музее им. Врубеля планируют познакомить омичей со всеми гранями его монументального творчества.