На Арене КТЗ произошло чудо - явление настоящего, взаправдашнего балета. «Ромео и Джульетту» Сергея Прокофьева показал театр «Классический балет XXI век».
Джульетта была подобна березовой ветке с распускающимися почками. Певучие движения канонической постановки, переданные педагогом-репетитором «из ног в ноги» - те самые, что покорили мир в 1940 году. Яркие, чистые краски роскошных костюмов будто сошли со средневековых книжных миниатюр. Зритель на два часа перенесся в атмосферу родниковых чувств.
Прославленные гости, «Классический балет XXI век», сохраняют традиции русской балетной школы. Одна из основателей театра - его директор, заслуженная артистка России Елизавета Небесная. Она-то и танцевала Джульетту!
Балерина с прекрасными природными данными, редкой музыкальностью с отличием окончила Пермское государственное хореографическое училище, сразу была принята солисткой Государственного академического театра классического балета под руководством Натальи Касаткиной и Владимира Василева. В этом академическом театре Елизавета Небесная танцевала сольные и ведущие партии в балетах «Щелкунчик», «Дон Кихот», «Золушка», «Ромео и Джульетта»...
Балерина с зависающим мягким прыжком стала лауреатом и дипломантом международных конкурсов и фестивалей. Елизавету Небесную постоянно приглашают в Германию, Америку, Мексику, Японию, Малайзию и Мальту для проведения мастер-классов, постановки спектаклей.
Возглавляемый ею театр вообще отказался от бюрократической надстройки: заместитель директора Никита Туманян - солист, с блеском исполнил партию Тибальда. Народная артистка РСФСР Наталья Чеховская, «золотой» лауреат Всесоюзного конкурса артистов балета, бывшая примой нескольких театров, в том числе Большого, - педагог-репетитор и художественный руководитель яркого содружества.
Традиционные декорации и компьютерная графика создали мир Вероны. Контраст картин веселой рыночной площади, пышных покоев палаццо Капулетти, сырого склепа, где юные супруги нашли последний приют, стал оправой драгоценного камня хореографии. Музыка Сергея Прокофьева ликовала и оплакивала, предостерегала и насмехалась.
Калужский зритель, наученный горьким опытом, с недоверием относится к гастролям балетных и оперных трупп.
Но в этот раз гости показали незамутненный подлинник с академическим мастерством.
Так что недоверчивые поклонники классики, пропустившие этот редкостный спектакль, могут кусать локти. Зрительницы утирали слезы, ведь «нет повести печальнее на свете, чем повесть о Ромео и Джульетте».
История балета драматична, хоть его первый вариант, написанный в 1935 году, имел счастливый конец, юные супруги оставались живы. Полностью балет впервые поставили лишь в 1940 году в Кировском театре. Спектакль был удостоен Сталинской премии и стал легендой искусства XX века.
Балетмейстер Леонид Лавровский с волнением встретил предложение постановки и процитировал слова Виктора Гюго: «Шекспир - это жизнь и смерть, холод и жар, ангел и демон, земля и небо, мелодия и гармония, дух и плоть, великое и малое, но всегда - истина».
Леонид Лавровский писал: «В создании хореографического образа спектакля я шел от идеи противопоставления мира Средневековья миру Возрождения, столкновения двух систем мышления, культуры, миропонимания.
Танцы Меркуцио в спектакле были построены на народных элементах - это так соответствовало его натуре жизнелюбца, весельчака и завсегдатая празднеств. Для сцены на балу у Капулетти я воспользовался описанием подлинного английского танца XVI века, так называемого «Танца с подушечкой».
Новаторская, «небалетная», музыка Прокофьева вызывала со стороны артистов и музыкантов яростное сопротивление. Танцовщики не могли привыкнуть к новой ритмике, а оркестранты боялись провала, не понимали музыку сами и думали, что зритель ее не примет. Они отказывались играть на премьере еще за две недели до спектакля! В коллективе даже родилась шутка: «Нет повести печальнее на свете, чем музыка Прокофьева в балете». Но успех был триумфальным.
Музыка Прокофьева пленила слушателей своей рельефностью, буквально рисуя портреты персонажей.
Это чудо повторилось и в Калуге. Ромео (Никита Кириллов), его друзья Меркуцио (Дмитрий Казимиров) и Бенволио (Георгий Грищенко), отец Лоренцо (Юрий Шапрунов), Кормилица Джульетты (Елена Федотова), Парис (Юрий Кравцев), сверкая стразами и шелками, показали красивый, как сон, рассказ о роке.
В 1954 году режиссер Лео Арнштам совместно с Леонидом Лавровским снял фильм-балет «Ромео и Джульетта», который получил приз на Каннском кинофестивале. Спустя два года московские артисты показали балет на гастролях в Лондоне и вновь произвели фурор.
Калужане увидели «живьем» один из самых популярных балетов двадцатого столетия. На музыку Прокофьева шекспировскую трагедию ставили крупнейшие хореографы - Фредерик Аштон, Кеннет Макмиллан, Рудольф Нуреев, Джон Ноймайер, Анжелен Прельжокаж.
В антракте маленькая зрительница, ученица балетной студии, повторяла па примы. Классический балет вечен!
Фото Анны ЗОЛОТИНОЙ.